ABSTRACT and Keywords

Lesson Plan for Playing Haegeum in Middle School Gugak Orchestra
Focusing on Gugak Orchestra Piece ‘Shinbaetnori’

Park, Soo Ah
Major in Music Education Education
Graduate School of Education, Kookmin University
Seoul, Korea

The purpose of this study is to provide a systematic step-by-step lesson plan for playing haegeum to enhance the practical ability of middle school students participating in gugak orchestra. Music education through after-school activities is on the rise because it is not easy to conduct practice-oriented lessons during regular classes. It is necessary to establish systematic lesson plans related to gugak orchestra performance since little has been studied on teaching methods despite the growing number of schools implementing student gugak orchestra in recent years. Accordingly, a lesson plan for performing haegeum, a traditional musical instruments, was developed in this study.
The direction and content of this study were set after exploring the directions this study should seek by examining previous studies on teaching haegeum to middle school students. A traditional musical instrument that has been handed down since the Goryeo Dynasty, haegeum satisfies the requisites for teaching gugak in consideration of the criteria of music curriculum such as the connection with music subject, choice of instrument suitable to be handled in the field and student's interest and aptitude. Haegeum also has the advantage of embracing various genres of music since it freely allows transposition and transliteration. Therefore, after organizing the contents for theory learning such as its history, material and usage, structure and name of parts, performance posture and techniques, and selecting a gugak orchestra piece called 'Shinbaetnori' as the music material, a practice-oriented lesson plan for students to learn the score and playing technique of this piece was developed so that teachers can use the plan as a reference to provide systematic education.
The lesson plan was set up with 15 sessions of step-by-step learning for first year thru third year middle school students, and activity sheets were made accordingly. The lesson plan was written and implemented based on these sessions, and the following results were obtained.
First, the students' musical expression improved from learning the music material, various musical symbols and playing techniques through lessons that use both the lesson plan and the activity sheet. In general, detailed lesson plans are not prepared for after-school lessons. In this study, however, lessons were carried out using lesson plans with set learning content and amount for each lesson, making it easier for students to understand and remember the learning contents from the previous class every time. Also, by using the activity sheet, the students were able to review the contents from previous lessons even in a space where the instrument is not provided to each student. As a result, the students who initially could not read the score were able to read the score and play on their own after the 15th lesson, which made it easier for them to perform together with other instruments.
Second, the students were able to recognize various beat changes and play accordingly by learning the beats in the music material through audiovisual method in advance. Because 'Shinbaetnori' used as the material of this study has many beat changes, the teacher repeatedly played the beats used in the piece before the practice, allowing the students to naturally learn the beats before the practice lessons. Conducting the practice lessons after such natural introduction, the students were able to perform the piece without having difficulty in changing the beats.
Third, the students became familiar with the positions used in playing the music material and were able to play the material on their own by learning the exercise music for fingering positions and position shifts. Since position shifts are difficult when playing the haegeum, the students were given time to practice the scales and learn the positions first before learning the exercise piece that applies those position shifts. The students were able to play fluently during the actual performance by learning the music for practice instead of learning the material piece immediately.
Fourth, the students were able to play fluently by marking the bowing techniques and learning the fingering from marking the finger number for easy and convenient reading of the score. Performing gugak orchestra pieces at sight is difficult because fingering and bowing are not indicated in the scores. Through the method presented in this study, the students learned the F Major scale position, A♭ Major scale position and E♭ Major scale position and their fingering used in 'Shinbaetnori. Upon completing the 15 sessions of lesson, the students were able to play the instrument without looking at the fingering number. Therefore, this study is expected to help students understand the music presented in the activities of Gugak orchestra. In addition, teachers will benefit from using the lesson plan in teaching haegeum to student gugak orchestra since it presents materials necessary for music curriculum and learning contents.
In this study, a lesson plan for playing haegeum was developed and implemented using 'Shinbaetnori' as the music material. Studies on lesson plans should be conducted continuously so that students can access a variety of musical pieces and receive effective lessons without losing interest for haegeum and gugak orchestra.
The results of this study may not apply to all instruments used in a gugak orchestra because the research was limited to the haegeum. Also, since the music material was limited to 'Shinbaetnori', it is necessary to conduct studies using a variety of gugak orchestra pieces.
It is expected that the lesson plan presented in this study will not only improve students' performance ability but also help teachers provide systematic lessons to students in actual educational settings and contribute to the activation of haegeum education.














Keywords
Haegeum, Student Gugak Orchestra, Shinbaetnori, Haegeum Lesson Plan, Fingering, Bowing, After-school activity

국문초록(요약) 및 주제어(키워드, 핵심어)

중학교 국악관현악단의 해금연주 지도방안
- 국악관현악곡 ‘신뱃놀이’를 중심으로 -

박수아
음악교육전공
국민대학교 교육대학원

본 연구는 국악관현악단 활동을 하고 있는 중학교 학생들의 효과적인 실기능력 향상을 위한 체계적인 단계별 해금연주 지도방안을 제시하였다. 정규수업에서는 실기위주의 수업을 진행하기가 쉽지 않기 때문에 방과 후 음악활동을 통하여 음악교육의 비중을 높이고 있다. 근래에는 학생국악관현악단을 시행하는 학교가 늘어나고 있으나 지도법에 대한 연구가 미비하여 체계적인 지도방안을 구체화 시킬 필요성이 있다. 이를 위해 전통악기인 해금연주 지도방안을 개발하였다.
중학생을 대상으로 해금지도에 관한 선행연구를 고찰함으로써 본 연구가 모색해야 할 방향에 대해 탐색하고, 연구의 방향과 내용을 설정하였다. 해금은 고려시대부터 전해 내려오는 전통악기로 교육과정에 따른 음악교과와의 연계성, 현장에서 다루기 적합한 악기의 선택, 학생들의 흥미와 적성 등을 고려해 볼 때, 지도를 위한 요소를 충족시키는 악기이다. 또한 조옮김과 음역 이동이 자유롭기 때문에 다양한 장르의 음악을 소화 할 수 있는 장점을 가지고 있다. 해금의 역사, 재료와 쓰임, 구조와 명칭, 자세와 연주법 등의 이론학습과 국악관현악곡 ‘신뱃놀이’를 제재곡으로 선정하고, 이 곡의 악보와 연주법을 익히는 실기학습 지도안을 작성하였고 이것을 교사들이 참고자료로 활용하여 체계적인 교육을 할 수 있도록 연구하였다.
중학교 1-3학년 학생들을 대상으로 단계별 학습을 통한 수업지도안을 15차시로 설정하였으며, 그에 따른 활동지를 제작하였다. 이를 토대로 수업지도안을 작성 후 적용하여 다음과 같은 결론을 얻을 수 있었다.
첫째, 수업지도안과 활동지를 함께 활용하는 수업으로 제재곡을 익히고, 다양한 악상기호와 주법을 접하게 되어 음악적 표현력이 향상되었다. 대게 방과 후 수업에는 지도안을 세안으로 작성하지 않는데 본 연구에서는 수업지도안을 활용한 수업을 시도하였고, 그에 따른 학습 분량과 내용을 설정하고 수업을 진행하여 학생들이 매 수업시 이전 수업내용의 이해 및 복기가 수월하였다. 또한 활동지를 사용함으로써 개인별 악기를 소지하지 못한 공간에서도 이전에 학습한 내용을 복습 할 수 있게 하였다. 그 결과 15차시 수업이 끝난 후 악보를 읽지 못했던 학생들도 스스로 악보를 읽고 연주할 수 있게 되었고 다른 악기와의 합주를 진행하는 데 어려움이 없도록 하였다.
둘째, 시청각 학습으로 제재곡의 장단을 먼저 익히게 하여 다양한 장단의 변화를 인지하고 연주할 수 있게 되었다. 본 논문에서 제재곡으로 사용된 ‘신뱃놀이’는 장단의 변화가 많기 때문에 실기 수업 전 사용되는 장단을 교사가 반복해서 들려주어 학생들이 실습 전에 장단을 자연스럽게 익히게 하였다. 그 후 실기수업을 진행하여 장단의 변화를 어려워하지 않고 연주할 수 있게 되었다.
셋째, 포지션 운지 및 이동을 위한 연습곡 학습을 통해 연주에 사용되는 포지션을 숙지하여 연주를 스스로 할 수 있게 되었다. 해금은 포지션 이동이 어려운 악기이므로 이를 먼저 익히는 시간을 가지고 스케일 연습을 한 후, 적용하는 연습곡을 익히게 하였다. 곧바로 제재곡을 학습하지 않고 연습을 위한 악보를 학습하여 실제 연주 시 원활한 연주가 가능하였다.
넷째, 악보를 쉽고 편하게 볼 수 있도록 손가락번호를 표시하여 운지법을 숙지하였고, 운궁법을 표시하여 연주를 원활하게 할 수 있었다. 국악관현악 악보는 운지법과 운궁법이 나타나 있지 않아 연주하기 어려움이 따른다. 본 논문에서 제시한 방법으로 학생들은 제재곡 ‘신뱃놀이’에서 사용한 ‘F포지션’, ‘A♭포지션’, ‘E♭포지션’의 스케일과 운지법을 익히고, 본 수업이 마무리된 후에는 손가락번호 없이도 연주가 가능하게 되었다. 따라서 본 연구는 학생들로 하여금 국악관현악단활동에서 제시되는 악곡을 이해하는 데 도움이 될 것이라 기대한다. 또한 교사들에게는 교과과정과 학습내용에 필요한 자료가 제시되어있어 학생국악관현악단의 해금 지도에 유용하게 사용될 수 있을 것이다.
본 연구는 제재곡을 ‘신뱃놀이’로 지정하여 연주 지도방안을 연구하였다. 지도안의 지속적인 연구를 통해 더욱 다양한 곡을 접할 수 있도록 하며, 학생들이 해금과 국악관현악단에 대한 흥미를 잃지 않고 효과적인 수업지도를 받도록 계속적인 연구가 이루어져야 한다.
본 연구에서는 ‘해금’이라는 악기를 한정시켜 연구하였기 때문에 국악관현악단에서 사용되는 모든 악기에 적용시키기에는 어려움이 있다. 또한 제재곡을 ‘신뱃놀이’로 한정하여 연구하였기 때문에 다양한 국악관현악곡의 연구가 필요하다.
학생들의 연주 실력을 향상시키는 것뿐만 아니라 지도를 하는 교사들도 본 논문에서 제시한 지도방안을 통해 실제 교육현장에서 체계적으로 학생들을 지도하여 해금교육의 활성화를 도와줄 연구가 되기를 바란다.

• 목 차
• 국문초록(요약) 및 주제어(키워드, 핵심어) ⅳ
• 제 Ⅰ 장 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구의 내용 및 방법 3
• 3. 선행연구 4
• 4. 연구의 제한점 6
• 제 Ⅱ 장 이론적 배경 7
• 1. 이론적 배경 7
• 1) 해금의 역사 7
• 2) 해금의 재료와 쓰임 13
• 3) 해금의 구조와 명칭 15
• 4) 해금의 자세와 연주법 22
• 5) 해금교육의 가치 32
• 2. 국악관현악의 이해 33
• 1) 국악관현악의 필요성 33
• 2) 국악관현악이 학생에게 주는 효과 35
• 3) 국악관현악에서의 해금의 전개양상 38
• 3. 국악관현악곡 신뱃놀이의 대한 전반적 이해 41
• 1) 신뱃놀이에 대한 전반적 분석 41
• 2) 신뱃놀이의 해금 악보 분석 44
• 3) 신뱃놀이의 해금 음역 46
• 4) 신뱃놀이의 해금 운지법 46
• 5) 신뱃놀이의 해금 운궁법 47
• 제 Ⅲ 장 국악관현악곡 신뱃놀이의 해금수업 지도방안 49
• 1. 국악관현악곡 신뱃놀이 지도계획 49
• 2. 차시별 지도안 51
• 1) 제 1차시 수업지도안 52
• 2) 제 2차시 수업지도안 57
• 3) 제 3차시 수업지도안 60
• 4) 제 4차시 수업지도안 65
• 5) 제 5차시 수업지도안 70
• 6) 제 6차시 수업지도안 75
• 7) 제 7차시 수업지도안 81
• 8) 제 8차시 수업지도안 85
• 9) 제 9차시 수업지도안 92
• 10) 제 10차시 수업지도안 99
• 11) 제 11차시 수업지도안 105
• 12) 제 12차시 수업지도안 110
• 13) 제 13차시 수업지도안 116
• 14) 제 14차시 수업지도안 122
• 15) 제 15차시 수업지도안 128
• 제 Ⅳ 장 결론 및 제언 132
• 참고문헌 135
• 영문초록 및 주제어(키워드, 핵심어) 137
• 부 록 142