스파이크 리 감독의 영화 <똑바로살아라>에 나타난 캐릭터 관계의 특성

장민용 한국엔터테인먼트산업학회 2018 한국엔터테인먼트산업학회논문지 Vol.12 No.8

Spike Lee’s ‘Do the Right Thing’ produced in 1989 was made in the experimental film form and alternative production which was reflected a sharp attitude of American society. This study examines how to represent the ongoing racism and injustice of capitalism in America in terms of probing the unique relationship and construction between characters in the film. It reflects, emphasis, and conveys the aspects of everyday life of the pizzeria’s owner Sal and his employee Mookie through their individual and particular quality of characters and also using alter ego and doppelgänger from assistant characters living together with main characters. From this approach Spike Lee places the psychoanalysis concepts, such as fetishism and repression theoretical background in analytic tool. From this result of study, the ending confirms that it is only to balance that power, to find some kind of equity between opposing elements. The relationship between Sal and Mookie resolution greatly affirms this. Sal’ financial loss and corresponding growth in knowledge is balanced by Mookie’s new found power and maturity.

이상 소설의 작중인물과 이미지의 유사성 연구

장현숙(Hyun Sook Chang) 한국현대소설학회 2015 현대소설연구 Vol.- No.60

This paper aims to compare and analyze similarities between the characters and images that appear in the works of Lee Sang and those that appear in the works of Hwang Sun-Won, Kim Seungok and Choi Inho. In order to do this, I study and compare three aspects of the works of these writers. Firstly, the characters in their novels “turn ennui into an amusement” using imagery such as “sleep, mirror, magnifying glass, and goldfish.” This can be seen in Hwang Sun-Won’s “Custom” and “The Night He Came Late,” in Kim Seungok’s “Seoul: 1964, Winter,” and in Choi Inho’s “Patient Apprentice” and “Another Man’s Room.” Secondly, works such as “The Wings” and “Jijuhoesi” by Lee Sang, “The Night He Came Late” by Hwang Sun-Won, and “Another Man’s Room” by Choi Inho reveal a similarity in their portrayal of the relationship between husband and wife as a contractual relationship based on money and sex and not one forged out of love. Moreover, both Lee Sang’s “Meetings and Farewells” and Choi Inho’s “Sleeping Myth” expose the fetishization of the relationship between a married couple or between man and woman through the medium of “money” and “sex.” Thirdly, in works such as Lee Sang’s “The Wings” and “The Darkroom of the Map,” and Kim Seungok’s “Record of a Journey to Mujin,” a “siren sound” arouses characters who have sunk into the “amusement of ennui” and the “fetishism of money and sex” or brings them back to reality. The image of “fire” in Hwang Sun-Won’s “The Night He Came Late” awakens the characters and acts as a mechanism that helps them realize reality. In Kim Seungok’s “Seoul: 1964, Winter,” images of “fire” and “snow” are represented as mediums that induce the characters to rebirth and awakening. This paper pays attention to the narrative process of Lee Sang’s novels in which the characters “turn ennui into amusement” and sink into the “fetishism of money and sex” but are awakened by “siren sounds” at the climax of the story. As a result, this paper finds that the development of characters and the use of imagery in Lee Sang’s novels show similarities with the works of Hwang Sun-Won, Kim Seungok and Choi Inho. By revealing similarities in characters, imagery and subject consciousness, this paper attempts to take the first step in studying how the three writers adapted Lee Sang’s writing method in their works.

『자본』 이전 마르크스의 사유와 물신 개념의 실험적 사용에 관한 고찰

이병태(Lee, Byeong Tae) 건국대학교 인문학연구원 2012 통일인문학 Vol.54 No.-

마르크스의 ‘물신(Fetisch)’ 개념은 그의 사상 전반을 이해하는 데 있어 상당히 중요한 단서가 됨에도 불구하고, 연관된 이론사의 면면을 살펴볼 때 적절하게 해석되고 평가되었다고 보기 어렵다. 이는 무엇보다 이 개념이 『자본』을 통해 전격적으로 등장했다는 일반적인 오해와 관련이 깊다. 특정 개념의 전사(前史)에 대한 몰이해는 이 개념을 긍정적으로 보는 입장이든 그 반대 입장이든 공통적으로 나타남으로써 그에 대한 적확한 수용과 평가에 있어 지속적인 장애 요소로 작동한다. 따라서 물신 개념의 적절한 해석을 위해서는 그 전사에 대한 고찰이 무엇보다 중요하다 할 수 있다. 마르크스는 실제로 물신 개념을 이미 1842년에 수용했고 그 이후의 저술들에서 지속적으로 사용하고 있었다. 물론 이 개념의 이론적 비중은 일정한 부침의 경향을 보여주고 있고 그가 이 개념을 일관되게 특별한 의미로 사용한 것도 아니다. 하지만 초기 저술에서 마르크스는 물신 개념을 비판적 맥락에서 사용하고자 시도한다. 물론 이 시도는 그의 이론적ㆍ실천적 전환과 더불어 중단되긴 하지만, 그럼에도 마르크스의 물신 개념이 KA 이전에도 사용되었고 더욱이 현실비판을 위한 이론적 도구로 활용되었다는 점에서 마르크스 물신 개념의 해석과 평가에 있어 중요한 의미를 지닌다. 아울러 물신 개념의 이러한 부침은 그 자체로 마르크스 사유와 연동하여 그의 이론적ㆍ실천적 지평과 전개의 전모를 드러내는 지표가 된다. 초기 저술에 나타난 물신 개념을 고구하는 일은 그와 같은 개념의 운동을 이해하는 데 있어 결정적인 단초를 제공한다. Marx’ concept of ‘Fetisch’ is a very important clue to understand his thoughts in general. But it is hard to say that this concept would have been interpreted properly in the light of the related theoretical history. This is because of a misunderstanding that the concept of ‘Fetisch’ must have been used for the first time in Das Kapital. Lacking in understanding about the previous history of a certain concept make it impossible to evaluate and accept that concept properly. So it is considerably important to investigate the early history of the concept, ‘Fetisch’, to interpret it appropriately. Marx actually discovered and studied the concept of Fetisch in 1842, from then on used it persistingly. Of course, it is true that the meaning and the importance of that concept were unstable and Marx didn’t use it in a invariable sense. But Marx tried to use the concept of Fetisch in a critical context in his early works. Surely this trial ceased with his theoretical-practical change, but had a significant importance in the interpretation and the evaluation of the concept, ‘Fetisch’, because this trial itself meaned that ‘Fetisch’ had been used before Das Kapital and as a critical tool of social reality. And that the ups and downs of this concept shows especially the dynamic characteristics of Marx’ thoughts.

심포지엄: 현대 음악의 미학적 과제 : 대중매체시대, 음악은 진보하는가: 벤야민의 대중예술론에 대한 아도르노의 미학적 답변

최유준 ( Yu Jun Choi ) 한국미학예술학회 2009 미학예술학연구 Vol.29 No.-

이청준의 「조율사」의 우의법과 소설가의 죽음 -소설쓰기가 불가능한 시대의 소설쓰기-

장윤수 ( Yoon Soo Chang ) 민족어문학회 2007 어문논집 Vol.- No.55

본고는 글쓰기가 불가능한 시대의 소설쓰기를 보여주는 「조율사」의 언어구조를 분석하고 그 언어가 비판하고 있는 ``사회·언어적 상황``을 고찰했다. 이 작품은 ``잘 살아보세``로 표방되는, 물질적 토대에 기반을 둔 풍요로운 삶에 대한 환상이 거품처럼 일어나기 시작하면서 이에 따라 위축되는 정신적 가치와 이에 기반을 둔 글쓰기의 상관관계를 보여주는 소설이다. 글쓰기를 불가능하게 하는 요인은 다음과 같다. 첫째, 정치적으로 조작되고 있는 대중의 소비 지향적 물질문화에의 환상과 그에 대한 경도 현상에 기인한다. 소비가 미덕인 사회는 이미 실현된 기정사실이 아니라 환상적 기대감의 차원이다. 그것은 시장 법칙의 매개적 영향력이 대중의 환상과 기대감으로 점증하면서 질적 차이들에 대한 혼란이 야기되고 있음을 여러 언어 차원에서 보여주고 있다. 이 언어들의 파괴적, 반어적, 패러디적 요소들은 전통적 소설의 기반이 되는 질적 정신적 가치들이 이미 ``비루하고 왜소한 것``이 되어 어떤 이야기로도 대중을 놀래줄 수도 감동시킬 수 없게 된, 그리하여 대중의 관심 밖으로 밀려난 사회·언어적 상황을 비판적으로 드러낸다. 따라서 이 작품은 침묵할 수밖에 없는 강박관념을 중심으로 하여 그 외피로 구체화되고 확산되는 곁가지들이 수많은 우의적 에피소드로 얽히고 병치되면서 텍스트의 언어구조를 형성한다. 둘째, 자유당 시절보다 더욱 악화된 전체주의적 상황과 권력의 부정부패 현상이 가치·언어의 혼란을 부채질하고 분파적 이데올로기를 허위화한다. 신문 기사도 여기에 가세한다. 이러한 가치·언어의 혼란과 이데올로기의 허위화는 의미론적 이분법의 체계와 이에 기반한 표층 서사의 행위체 구조로 이루어지는 전통적 소설에 대한 근본적인 회의와 소설쓰기의 불가능성을 초래한다. 따라서 이 작품은 ``계열체적`` 연상원리에 의한 환유적 기능이 수많은 우화들을 파생, 병치시키는 만연(蔓延) 현상의 제자리걸음을 보여준다. 이 우화들은 소설쓰기의 불가능성이라는 중심 모티프인 ``조율``의 변종들이다. 셋째, 물신 지배와 그 과도한 압력 때문이다. 그것은 가족 부양책임으로 구체화되고, 그에 대한 반작용은 은경과의 결혼 파기와 함께 소설쓰기가 불가능한 정신적 파탄으로 귀결된다. 이 파탄은 사랑과 같은 인문적 가치와 소설적 진실을 등가적 가치로 보는 소설가에게는 당연한 귀결이다. 전통적 소설의 인물들은 인문적 가치를 토대로 성립하고 이 인물들의 행위구조가 플롯이 되기 때문이다. 소설가를 포함한 문학인들은 이와 같이 물신과 결탁한 지배체제와 그 부패로 인해 인문적 가치인 내적 진실과 그 실현인 문학의 파탄에 직면한다. 이 파탄이 곧 뫼비우스띠처럼 당시 현실을 향해 열린 텍스트의 사회·언어적 상황이다. 소설가-서술자는 소설쓰기가 불가능한 상황을 중심으로 글쓰기가 본업인 문필가들의 우의적 행태들을 다각도로 보여주고 있다. 특히 소설을 쓰지 못하는 소설가의 행태는 잦은 폭음과, 소화불량 및 위장병, 소설을 쓰는 대신 ``소설 살기``, 현실 탈피와 환상 좇기, 자기실종, 조율, 단식 등의 다양한 양상의 현실 부적응 상태를 노정한다. 이 작품의 핵심 우화인 ``조율``은 바로 이와 같이 물신 지배의 충격과 가치·언어의 혼란, 그리고 대중의 무관심으로 인해 글쓰기가 불가능한 문인들의 정신적 파탄을 속말로 하는 중심 모티프이다. 그러나 조 This paper analyzes the language structure of the turner unable to write a novel, he is the main character of Chungjoon Lee`s novel 「The Tuner」 1967 and investigates the social-language situation criticized by it. The excessive economic stress coming from the responsibility to support his family and the reaction on that lead him breaking the appointment to merry Eunkyung and spiritual bankruptcy of inability to write novel. And to the novelist considering the humanistic value like love and the truth of a novel as the same value, the bankruptcy is the reasonable result. Because of the government and the estrangement from the economic value, literary men including novelists approach the bankruptcy of the inner truth humanistic value and the literature the representation of it. And the bankruptcy is the social-language situation opened to your reality like Mobius strip. As a narrator the novelist shows the many aspects of writers` allegorical behavior centering the writing-impossible situation even though their job is that. The behaviors of the writers expose various aspect of misadjusting to reality: the usual heavy drinking, indigestion and stomachache, living like a novel instead of writing it, escaping from reality and following an illusion, self-missing, tuning, and fasting, etc. The core fable of this work ``tune`` is the main motive talking privately about the shock of material governing and the confusion of value and language, the spiritual bankruptcy of the literary men who cannot write because of the indifference of the public. And the tuning breaks down and reaches the situation of despair. According to the course of the narration, the next step of the despair is fast. It is the action of denying the body and the reality governed by material, and carrying out the cutting from them. And it reflectively represents through various ways how the material governed ideology represented as becoming rich kills the intellectuals depending on the humanistic essential and general values. The fast is the final destination of the narration allegorically criticizing it. The fast makes the novelist to suffer pain of death and birth. But the fast, as the pain of birth is the unbelievable and unpredictable thing, is the conclusion at one stage and it means the end. Finally the fast comes as the stop of subject time. It comes true as an eternal concept that is the form of death having no day and night, disappeared brightness and darkness and eternity and at the same time a moment. The death is the first antitype of coming the age of inability to write and the death of author and informing the breaking of subject in Korean literature.