아미타브 고쉬의 탈식민 생태비평 연구 : 『대혼란의 시대』와 『건 아일랜드』를 중심으로

신유진 부산대학교 대학원 2024 국내석사

This thesis examines how the basis of the climate crisis, threatening the lives of all mankind today, is projected and depicted through literary works. It explores the various perspectives through which literature reflects on problems between humans, society, and nature, presenting global tasks. In traditional literature, only a passive attitude or a static depiction of reality was described. Amitav Ghosh's perspective in The Great Derangement and Gun Island broadened the scope of the discussion of modernity, the source and root of global warming, to the dominant political relationships between Western and non-Western societies. In particular, he examined it from the extended perspective of ‘postcolonial ecocriticism,’ exploring issues of divisions and injustices not only between humans but also between humans and non-humans. Postcolonial ecocriticism, systematized through the development from the combined perspectives of post-colonialism and ecocriticism, encompasses two themes: human inequality and environmental abuse and destruction, expanded and reproduced by colonial rule. It also seeks ways to coexist and communicate with all ecological beings on Earth while dismantling both anthropocentric and Eurocentric perspectives. Based on post-colonial ecological criticism, Ghosh presents the causes of the climate crisis stemming from the spread of modernity, a global phenomenon that has occurred simultaneously in many parts of the world since the 18th century. He argues that global modernity eventually caused discrimination, isolation, and polarization between the West and the non-Western, humans and nature, literature and science—relations that are colonial in nature—through an arrogant will to act, including non-humans. Due to this polarization, human domination, oppression, and exploitation by humans, as well as oppression and exploitation of nature and non-human beings, have been structured for centuries. According to Ghosh, the carbon-intensive economy, which persisted for more than 300 years after the spread of modernity, is considered the primary culprit of today's climate crisis. This crisis began with the early modernization of European countries, but Ghosh asserts that the industrialization of the non-Western world has expanded explosively since the mid-20th century. He argues that the current global warming and climate crisis need to be recognized as the common and cumulative responsibility of mankind. Ghosh named the period when ecological destruction accelerated explosively due to the global and simultaneous manifestation and spread of modernity as ‘the time of great derangement.’ He emphasizes that the climate crisis is intensified by a crisis of cultural and literary imagination. To address all the oppression, bondage, and exploitation systemic between the Western and the non-Western, humans and nature, and between humans and external beings, it is necessary to restore ecological convergence alongside political and social reconciliation of the West and the non-Western through post-colonialism. Above all, Ghosh argues that the literary imagination must be strengthened for this purpose. In this way, Ghosh analyzes the irony present in 19th-century modern novels alongside a profound interpretation of the climate crisis and modernity. He criticizes the problem of excluding the severe human issue of the climate crisis from serious fiction. Through Gun Island, Ghosh's literary concerns and reflections are vividly portrayed and elevated into the climate novel, a genre known as cli-fi. His efforts to properly confront and overcome the increasingly deepening human crisis and social phenomena in Ghosh's two works can be viewed as a source of inspiration for the approaches literary works can take to engage with the climate and human crisis. In particular, undertaking such pioneering work on the current climate crisis, which other writers and artists may be avoiding or passively addressing, will challenge human society both now and in the future. 본 논문은 오늘날 전 인류의 삶을 위협하는 기후 위기의 근간을 문학 작품을 통해 어떻게 투영되고 묘사되는지를 살펴봄으로써, 문학이 인간과 사회, 자연 사이의 문제를 성찰하고 전 지구적 과제를 제시하는 다양한 방식을 위해 연구한다. 전통 문학에서 유독 기후 문제에 대해서만은 소극적 태도나 현실을 은폐하는 것처럼 여겨졌기에, 아미타브 고쉬의 비평 『대혼란의 시대』와 소설 『건 아일랜드』는 지구 온난화의 근원이자 뿌리가 된 근대성의 문제를 서구와 비서구 간 지배-피지배의 정치적 관계에만 국한시키지 않고, 인간과 인간 혹은 인간과 비인간 간의 분리와 차별이라는 ‘탈식민 생태비평’(postcolonial ecocriticism)의 확장된 관점에서 고찰하였다. 탈식민주의와 생태주의 간의 발전적 결합을 통해 체계화하는 탈식민 생태 비평은 식민 지배로 인해 확대 및 재생산된 인간 불평등과 환경 남용과 파괴라는 두 가지 주제를 동시에 포함하여, 서구 중심적 시각과 인간 중심적 시각을 함께 청산하면서 지구의 모든 생태적 존재와의 공존과 소통 방안을 모색한다. 탈식민 생태비평에 입각하여 고쉬는 대략 18세기 이후부터 전 세계 여러 지역들에서 동시 다발적으로 발생된 전 지구적 현상인 ‘근대성’의 확산으로부터 기후 문제의 본질로 제시한다. 그에 따르면, 전 지구적 근대성은 인간이 자연을 지배하고 인간 외적 존재를 통치하며 심지어 비인간을 대상화한 오만한 행동 의지를 낳아, 결국 식민-피식민 관계인 서구와 비서구, 인간과 자연, 문학과 과학 등의 차별과 격리, 양극화를 일으켰다는 것이다. 이러한 양극화로 인해 수 세기 동안 인간에 의한 인간의 지배와 억압, 착취는 물론, 자연과 인간 외적 존재들에 대한 억압, 착취도 함께 구조화되었다. 고쉬에 따르면, 근대성의 확산 이후 300여년 간 지속된 탄소 집약 경제는 오늘날의 기후 위기의 주범으로 간주되는데, 이는 애초에 유럽 국가들의 근대화로부터 시작되긴 했지만, 20세기 중반부터 비서구의 산업화가 광범위하고 급속도로 확대된 역사임을 주장한다. 현재의 지구 온난화와 기후 위기는 ‘인류의 공통이자 단계적 책임’으로 재인식될 필요가 있다는 것이다. 고쉬는 이처럼 근대성의 전 지구적, 동시 다발적 발현과 확산으로 인해 생태 파괴가 폭발적으로 가속화된 시기를 ‘대혼란의 시대’(the time of the great derangement)로 명명하면서, 이로 인해 심화된 기후 위기야말로 문화의 위기이자, 문학적 상상력의 위기임을 강조하였다. 서구와 비서구, 인간과 자연, 인간과 인간 외적 존재 간에 만연된 모든 억압과 속박, 착취 등을 청산하기 위해서는 탈식민주의를 통한 서구와 비서구의 정치적·사회적 화해와 함께 생태주의적인 융합으로 회복해야 하는데, 이를 위해서는 무엇보다도 문학적 상상력을 강화해야 한다는 것이다. 이처럼 고쉬는 기후 위기와 근대성에 대한 심화된 해석과 함께 19세기 근대 소설의 아이러니를 분석하며, 기후 위기라는 인류의 중대한 문제가 순수 소설에서부터 배척당한 문제점을 비판한다. 고쉬의 문학적 고민과 성찰은 『건 아일랜드』을 통해 생생하게 묘사함으로써, 클라이-파이라는 기후소설 장르로 승화시킨다. 고쉬의 두 작품을 통해 갈수록 심화되는 인류의 위기 및 사회적 현상들을 제대로 직시하고 극복하려는 그의 노력과 의지는 문학 작품이 기후 위기 또는 인류 공동의 위기를 모색하고 탐구하는 방식과 태도에 대한 영감을 제공한다고 볼 수 있다. 특히, 다른 작가나 예술가들이 회피하거나 소극적으로 대처하고 있는 작금의 기후 위기에 대해 이와 같은 선구적인 작업을 시도한 것은 현재와 미래의 인류 사회에 도전을 줄 것이다.

An Ecocritical Reading of Selected Novels of Doris Lessing

진연 원광대학교 일반대학원 2022 국내박사

모더니즘 소설과 생태학적 상상력 : 콘라드, 조이스, 울프를 중심으로

고민전 성균관대학교 일반대학원 2021 국내박사

본 연구는The Ecocritical Imagination of Modernist Fiction: Conrad, Joyce, and Woolf 20세기 전반기 영국 모더니즘 소설에 나타나는 자연에 관한 인식과 환경적 통찰력을 생태 비평적 관점에서 분석하고, 생태비평 연구의 중심주제로서 모더니즘 소설의 중요성을 고찰한다. 생태비평의 연구 대상이 자연의 범주에서 벗어나 도시환경으로 확대되면서, 기존의 생태비평 연구에서 미처 주목하지 못했던 모더니즘 소설에 대한 생태적 인식을 새롭게 재발견하는 것이 본고의 핵심 논지이다. 세기말 전환기의 역사, 경제, 사회, 문화, 그리고 환경과 관련하여, 조셉 콘라드, 제임스 조이스, 그리고 버지니아 울프의 작품에 나타나는 제국주의 이념의 허상과 아프리카 자연 세계, 도시 풍경과 환경적 문제점, 그리고 남성중심적 가부장제에서 여성과 자연의 억압을 서로 다른 유형의 생태 비평적 방법론을 통해 논의한다. 제 Ⅱ장에서는 콘라드의 『어둠의 핵심』을 탈식민주의 생태 비평적 해석을 통해 서구인의 눈에 비친 아프리카의 야생밀림과 그곳의 생태적 환경에 대해 살펴본 후, 아프리카 자연 세계를 처음 접하는 서구인의 인식적 충격을 논한다. 다음으로 아프리카 오지로 접어들면서 서구인의 침략에 대항하는 아프리카 야생밀림의 목소리를 해석하려는 말로우의 생태적 인식을 살펴본다. 그리고 제국주의가 야생밀림에 남긴 상처와 함께 역으로 백인 침입자를 야생밀림 속에 함몰시키는 자연생태의 도전을 분석해 나간다. 제 Ⅲ장에서는 조이스의 『더블린 사람들』을 도시생태 비평적 관점으로 살펴보기 위해, 「뜻밖의 만남」, 「구름 한 점」, 그리고 「죽은 사람들」을 중심으로 분석한다. 먼저 조이스의 도시생태학적 비전을 논의의 출발점으로 하여, 세 단편 소설에 공통적으로 나타나는 등장인물과 밀접하게 유기적 관계를 맺고 있는 도시풍경과 환경을 중심으로 살펴본다. 뿐만 아니라, 「구름 한 점」과 「죽은 사람들」에 나타나는 문예부흥운동이 목표로 하는 시골 중심의 이데올로기 비판과 함께 조이스의 도시풍경 그리기 속에 나타나는 도시민의 마비, 소외, 탈출 욕구와 실패를 도시생태 비평적 관점에서 조명한다. 제 Ⅳ장에서는 울프의 『등대로』에 나타나는 울프의 생태의식, 에코페미니즘 그리고 양성론에 대해 분석한다. 인간과 자연 세계 간의 경계를 상호 투과적으로 인식하는 울프의 생태적 관심과 독특성은 모더니즘 소설에 대한 생태비평의 영역을 확장하는데 기여한다. 당시 사회적, 환경적, 그리고 여성에 관한 주제들과 자연 세계를 연관 지어 재현해 나간 울프의 작품은 모더니즘 문학작품에 대한 생태 비평적 연구에 활력을 불어넣고 있다. 울프의 『등대로』를 에코페미니즘적 관점을 통해 해석해 나감으로써 이성 중심적이고 남성 중심적인 가부장제 사회구조에서 여성과 자연에 대한 억압과 지배로부터 자연과 여성의 해방이 오늘날 전 지구적 환경적 위기에서 문학적 상상력을 통한 생태계 위기 극복에 이바지할 수 있음을 밝히고자 한다. As the research topic of Ecocriticism expanded beyond its previous boundary of nature to that of the environment, it resulted in the rediscovery of ecocritical consciousness in Modernist novels which previous ecocritical research failed to take notice of. The primary focus of this dissertation is to identify and analyze the perception of nature and environmental insight appearing in three distinguished modernist novels: Joseph Conrad’s Heart of Darkness, James Joyce’s Dubliners, and Virginia Woolf’s To the Lighthouse. This dissertation not only explore subjects of Imperialism, urban landscape and feminism through ecocriticism methodology but also elucidates the importance of Modernist novels as research topic for ecocritical studies. In particular, chapter II takes a postcolonial ecocritical approach towards Conrad’s Heart of Darkness, focusing on the existential meaning of the wilderness as a resisting force against Imperialism and how ivory is materialized and represented as a double metaphor of the illusion of Imperial expansion and colonial exploitation of natural resources. In chapter III, I delve into three short stories in Joyce’s Dubliners ― ‘An Encounter’, ‘A Little Cloud’, and ‘The Dead’ ─ from an urban ecocritical perspective. In turn, I explore recurrent environmental factors ─ changes of weather, poverty-strickcen Dublin landscape, and the urban environment ─ and criticism of rural focused ideology that the Irish Literary Revival aimed for and the paralysis, alienation, desire to escape, and failure. In chapter IV, the dissertation interprets Woolf’s To the Lighthouse from an ecofeminist point of view. By investigating Woolf’s diaries and essays which contain her personal observations and experiences, I discuss how androgyny, which Woolf suggests to form sympathy and solidarity for women otherized by dichotomic hierarchy, can play a positive role in the freedom of women as well as nature.

『헝그리 타이드』에 나타난 아미타브 고시의 인류세 서사

김주원 전남대학교 2024 국내석사

This paper aims to analyze the Anthropocenic narratives in The Hungry Tide by Indian writer Amitav Ghosh. While Ghosh addresses climate change in the Anthropocene, he criticizes imperialism and the modern mechanistic paradigm that prevent us from recognizing it as a crisis. Instead, he suggests vitalism, which calls for recognizing the vitality of nonhuman Nature, as an alternative. Ghosh’s ecological consciousness is also reflected in The Hungry Tide, which features several narrative strategies. Therefore, this paper discusses how Ghosh represents the crisis of the Anthropocene by analyzing various narratives in The Hungry Tide. In Chapter 2, I analyze how the Sundarbans, the novel’s setting, becomes an object of physical and epistemological violence due to imperialism and the modern mechanistic paradigm. Ghosh sheds light on the conflict between the islanders and the tigers, particularly around the Morichjhãpi massacre, a key event in the novel. This violence ultimately becomes epistemological, affecting beings deprived of agency. By presenting contrasting moments where beings considered inert vividly reveal their existence, the novel demonstrates that the imperialistic mindset will not properly understand Nature in the Anthropocene. In Chapter 3, based on Ghosh’s vitalism, I analyze three narrative strategies for those who have been deprived of agency to recover it. The first is a narrative in which the protagonists newly recognize the vitality of nonhumans through encounters. The second strategy is narrativizing the landscape of the Sundarbans itself, which plays an important role in the novel, as much as the main characters. Lastly, Ghosh presents the aesthetics of coexistence created by the landscape and the inhabitants—the human and nonhuman—through the legend of Bon Bibi, a folk tale of the Sundarbans. In Chapter 4, I examine the vitalist politics that Ghosh presents as a way to overcome the crisis of the Anthropocene, and analyze how it is represented in the novel. Ghosh indicates the possibility of a vitalistic political community in which humans and nonhumans can coexist, and suggests ways to resolve various conflicts occurring in the Anthropocene. This paper ultimately argues that Ghosh suggests storytelling as a means to realize vitalist politics, positing The Hungry Tide as the writer’s cognitive mapping to represent and reflect on the crisis of the Anthropocene. This paper began with the comprehensive purpose of reflecting on the crisis in an era requiring humanistic reflection and examining how literature is representing the present era. As a writer actively participating in the climate crisis discourse, Ghosh represents and reflects on the current era through storytelling. Since the Anthropocene appears in human lives in various forms, the novel form, as part of the writers’ efforts to comprehensively integrate and construct these aspects, will continue to provide narratives that can connect people through empathy. 본 논문은 인도 출신의 작가 아미타브 고시(Amitav Ghosh)의 『헝그리 타이 드』(The Hungry Tide)에 나타난 인류세 서사를 분석하는 것을 목표로 한다. 고시는 인류세의 기후 변화를 초래하면서도 이를 위기로 인식하지 못하게 만드는 제국주의와 근대의 기계론을 비판하고, 비인간 개체와 자연의 생기를 다시 인식해야한다는 생기론(vitalism)을 대안으로 제시한다. 이러한 고시의 생태의식은 그의 소설에도 반영되어 있으며, 『헝그리 타이드』는 이를 보여주는 여러 서사적 전략을 채택하고 있다. 따라서, 본 논문은 『헝그리 타이드』에 나타난 여러 서사들을 분석함으로써 고시가 인류세의 위기를 어떻게 재현하고 있는지를 논의 한다. 제2장에서는 소설의 배경인 순다르반스(Sundarbans)라는 장소가 어떻게 제국주의와 근대의 기계론에 의해 인식론적으로 왜곡되며, 그 결과 물리적 폭력이 발생하는 장소가 되는지를 분석한다. 고시는 소설의 핵심 사건인 모리차피 (Morichjhãpi) 학살을 중심으로 나타나는 섬 주민들과 호랑이 사이의 갈등을 조명하고, 이 갈등으로 인한 폭력이 결국엔 행위주체성(agency)을 박탈당한 존재들이 겪는 인식론적 폭력으로 귀결된다는 것을 밝혀낸다. 그리고 행위주체성이 없다고 여겨지는 존재들이 생생하게 그들의 존재를 드러내는 순간을 대비적으로 제시함으로써 인류세의 자연을 제대로 이해하지 못하는 제국주의적 사고방식의 한계를 극명하게 보여준다. 제3장에서는 고시의 생기론을 기반으로 행위주체성을 박탈당한 이들이 그것을 회복하는 서사 전략을 세 가지로 분석한다. 첫 번째는 주인공들이 비인간들과 마주하는 순간을 통해 그들의 생명력을 새롭게 인식하는 서사이다. 소설은 크게 이러한 인식의 순간 전후로 나눌 수 있다. 두 번째는 주인공들만큼이나 소설에서 중요한 역할을 담당하는 순다르반스라는 풍경 그 자체를 서사화하는 방식이다. 마지막으로 고시는 순다르반스의 민속 설화인 본 비비(Bon Bibi) 전설을 통해 그 풍경과 그 안에 살고 있는 인간과 비인간 존재들이 창출하는 공존의 미학을 제시한다. 제4장에서는 고시가 인류세의 위기를 극복하는 방안으로 제시하는 생기론적 정치가 무엇인지 알아보고 그것이 소설 속에 어떻게 재현되는지 분석한다. 고시는 결말에 인간과 비인간이 서로 공생하는 생기론적 정치 공동체의 가능성을 내비치면서 인류세에서 벌어지는 여러 갈등을 해결하는 방법을 제시한다. 그리고 본 논문은 최종적으로 고시가 생기론적 정치를 실현하는 중요한 방법중의 하나로 스토리텔링을 제시했으며, 『헝그리 타이드』가 그 작업의 일환으로 인류세의 위기를 재현하고 성찰하기 위한 작가의 인식적 지도그리기(congnitive mapping)의 결과임을 주장한다. 본 논문은 인본주의적 성찰이 요구되는 위기의 시대에 인류세의 위기와 현상을 되짚어보고, 문학이 현시대를 어떻게 재현하고 있는지 고찰하기 위한 포괄적인 목적에서 출발했다. 고시는 기후 위기 담론에 활발하게 참여하고 있는 작가로서 스토리텔링을 통해 현시대를 재현하고 성찰한다. 인류세는 인간들의 삶 속에 다양한 모습으로 실체화되기 때문에 그러한 양상을 종합적으로 통합하고 구성하는 작가의 노력의 일환으로서의 소설은 여전히 공감을 통해 사람들을 하나로 모을 수 있는 서사를 제공할 것이다.