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    • 피부미용 재교육 프로그램이 직무만족과 경영성과에 미치는 영향

      김태연 조선대학교 대학원 2014 국내석사

      RANK : 247599

      To acquire skin care techniques following current trends with changes in the skin care environment and to provide services which meet the needs of customers, retraining in the skin care industry is very useful for people who are engaged in small skin care businesses. Therefore, this study aimed to identify the effects of retraining programs for those in small skin care businesses on job satisfaction and management results. To achieve this purpose, this study interviewed people between October 12 and 30, 2013 involved in the skin care business who attended skin care retraining programs within the previous year. Participants who attended retraining programs were asked about their background for participating in the retraining programs, the status of the program and things that needed to be improved in the program. Then, the retraining program was divided into three areas: technical, customer-related, and educational, and job satisfaction was divided into functional and relational job satisfaction to understand the effects of each factor. The hypothesis that their relationship had an effect on retraining program satisfaction and management results was demonstrated through a regression analysis. The results of a positive analysis of the perception of the participants on the retraining programs are presented as follows: First, with respect to the background for participating in retraining, more than half of participants responded that they were retrained first at a skin care academy. They started to be interested in skin care programs through product companies and associations. They responded that they decided to engage in the skin care profession as they had an interest in skin care and considered it to be professional and took retraining programs provided mainly by companies and private educational institutes. Second, with respect to the status of the retraining program, the subjects responded that they preferred case studies on regular manual cosmetic therapy and aroma therapy. Third, the programs should be improved in the following areas: practical education should be provided, training schedules should not overlap with actual working hours, and the government or local government should support training to decrease the economic burden. As it was reported that the retraining program had advantages in customer management and increased sales, its usefulness was confirmed. The results of the positive analysis on the effects of retraining program on job satisfaction and management results are presented as follows: First, technical factors in retraining program had a significant effect on functional job satisfaction and customer relationship. This indicates that the better the retraining program, the more functional and relational job satisfaction there is. Second. job satisfaction, enhanced through the retraining program, had a positive effect on program satisfaction and management results. Such a result indicated that as employees can deal with the demands of customers technically and more flexibly with practical retraining programs for the skin care business, their satisfaction in the retraining program can increase along with their job satisfaction. The higher the job satisfaction, the better the service they can provide for customers. So it was confirmed that it can lead to higher customer satisfaction and sales. Third, it was investigated that satisfaction in retraining programs had a significant effect on management results. This indicates that the subjects perceived higher satisfaction in the program, which had a positive effect on management results. 피부미용 환경의 변화 속에서 피부미용 기술의 트렌드에 따른 피부미용 기술을 습득하고 고객의 요구에 부합하는 서비스를 제공하기 위해 피부미용 산업에서 재교육은 소규모로 운영하는 업계 종사자들에게는 매우 유용한 방법일 수 있다. 따라서 본 연구에서는 소규모 피부미용산업 종사자들이 피부미용업 재교육 프로그램을 통해 직무만족과 경영성과에 미치는 영향을 밝히는데 그 연구 목적이 있다. 이와 같은 목적을 달성하기 위해 2013년 10월 12일부터 30일까지 최근 1년 이내에 피부미용과 관련된 재교육 프로그램에 참여한 경험이 있는 피부미용업 종사자 대상으로 설문조서를 실시하였다. 설문내용은 재교육에 참여했던 참가자들이 재교육 참여 배경과 수강과 재교육 프로그램 현황 및 개선점에 대해 살펴보았다. 그리고 재교육 프로그램을 ‘기술(시술)적 요소’, ‘고객 관계 요소’, ‘교육환경 요소’ 등 3가지 차원으로 유형화 하고, 직무만족도를 ‘기능적 직무만족‘, ’관계적 직무만족‘, 등 2가지 차원으로 유형화 하여 각각의 요소 간의 영향 관계를 살펴보고, 이들 관계가 재교육 프로그램 만족과 경영성과에 미치는 영향을 회귀분석을 통해 가설을 검증하였다. 실증분석 결과, 재교육 참여자들의 재교육에 대한 인식조사 결과는 다음과 같다. 첫째, 재교육 참여 배경과 관련하여 최초 피부미용기술교육을 받은 곳은 과반수 이상이 피부미용학원 이였고, 제품회사와 협회를 통해 피부관리 교육에 대한 관심을 갖게 되었으며 이들은 피부미용에 대한 관심과 피부미용분야의 전문성으로 인해 피부미용업을 선택했으며, 재교육은 제품회사와 사설 교육기관에 의해 주로 이루어 졌음을 알 수 있다. 둘째, 재교육 프로그램 현황과 관련된 질문에서 피부미용업 종사자들이 선호하는 교육 형태는 피부미용관련 실무 종사자를 중심으로 한 주기적으로 수기성형요법과 아로마 테라피에 대한 사례연구를 선호하는 것으로 조사되었다. 셋째. 재교육 프로그램의 개선점으로는 현장감 있는 교육이 필요하고, 교육 일정이 업무시간과 중복되지 않게 구성되어야 하고 정부 혹은 지자체 차원의 교육비 지원을 통해 교육 참여에 대한 경제적 부담을 낮출 필요가 있다. 그럼에도 불구하고 재교육 프로그램을 통한 이점으로는 고객관리와 매출액 증대에 도움이 되는 것으로 조사되어 재교육의 유용성에 대한 실질적인 효과를 경험하고 있음을 알 수 있었다. 재교육 프로그램이 직무만족과 경영성과에 미치는 영향에 대한 실증분석 결과는 다음과 같다. 첫째, 재교육 프로그램에서 기술적 요소는 기능적 직무만족에 유의한 영향을 주었고 재교육 프로그램의 고객관계 요소는 기능적․관계적 직무만족 모두에 정의영향을 주었다. 그리고 교육환경요소는 관계적 직무만족에 유의한 영향을 주었다. 이는 재교육 프로그램의 요소가 뛰어날수록 기능적․관계적 직무만족이 높아짐을 알 수 있었다. 둘째. 재교육 프로그램을 통해 향상된 직무만족은 프로그램 만족과 경영성과에 정(+)의 영향을 미치는 것을 확인하였다. 이러한 결과는 피부미용업의 현장에 맞는 재교육 프로그램 구성으로 직원들은 직무에 대한 기술(시술) 적인 측면과 함께 고객 서비스 점검 상황에서 고객의 요구에 보다 유연하게 대처할 수 있기 때문에 직무만족과 함께 해당 재교육 프로그램에 대한 만족도가 증가하는 것을 알 수 있다. 또한 직무만족도가 높을수록 직원들은 보다 나은 서비스를 고객에게 제공 할 수 있기 때문에 고객만족과 이와 함께 수반되는 매출액 증가로 이어질 수 있음을 실증분석을 통해 확인하였다. 셋째. 재교육 프로그램에 대한 만족은 경영성과에 유의한 영향을 주는 것으로 조사되었다. 이는 직무만족을 경험했던 교육 참가자들은 해당 프로그램에 대해 만족도를 높게 지각하고 이를 통해 경영 성과에도 긍정적인 영향을 주는 것으로 생각해 볼 수 있었다. 주제어: 피부미용, 재교육 프로그램 설계, 집무만족도, 기술교육, 고객서비스교육

    • 자연친화적 매체를 사용한 인간중심 미술치료가 결손가정 아동의 창의성 및 정서적 반응에 미치는 영향

      정다홍 조선대학교 2015 국내석사

      RANK : 247599

      ABSTRACT The effects of Human-centered Therapy Using Nature-friendly Medium on the Broken Family children's Creativity and Affective Responses. Author : Jeong Da-Hong Advisor : Han Sun-Ju PH.D Psychological Art Therapy Graduate School of Arts and Design Chosun University The Republic of South Korea is located at the Far East Asian peninsula bordered by water on three sides. She has four distinguishable seasons that color mountains, fields, rivers, and parks with each singularly beautiful colors of nature each season. Sadly, 1980s’ rapid industrialization diminished the beauty of nature and turned South Korea into a cluster of artificially manufactured cities. This artificial environment could be the major reason for the increase in psychological problems Korean children face, such as; sensory deprivation, emotional detachment, various mass media addictions (television, computer games, and internet). Recognizing the importance of the natural environment in child development and increasing contacts with the nature from the early infancy can positively affect child’s emotional development. The use of eco-friendly materials such as, tree, leaf, flower, stone, sand, shellfish, vegetable, and fruit can draw child’s interest and promote creativity to express their imaginations. This study was conducted to evaluate the outcome of the use of eco-friendly materials in art therapy with a help of 10 professionals who currently work as an art therapist on the field or teaches art. Art therapy program utilizing eco-friendly materials was made based on the interviews with the professionals for the purpose of this research. Children from divorced family were chosen as the primary subject of the study over children from traditional family based on the reasoning that children from divorced family tend to have generally weaker emotional stability, openness, social skill, positive perception, and sincerity. Person-centered expressive arts therapy using eco-friendly material was used on the siblings from the families that had been divorced over three years in order to cultivate creativity and curiosity while decreasing emotional instability, depression, insecurity, and maladjusted behavior. The subjects were children age of eight to eleven who goes to local Gwang-Ju child care center. Informed consents were obtained from the mother beforehand. Then, initial interview and preliminary test was performed. A survey was done with the ten professionals to determine eco-friendly art material that meets accessibility and does not contain harmful substances. A program that utilizes eco-friendly material was made based on this survey and was used from the end September 2014 to the end of November 2014, once a week, 40 minutes each session, and 20 sessions in total. The subject’s outcome was measured using total personality inventory for children (TPI-C) and kinetic family drawing (KFD) that objectively evaluate five general characteristic traits and emotional and behavior problems of children so that the therapeutic interventions and future goals could be redirected. Future exams were performed in the same manner. The research showed that the use of eco-friendly art materials were easily accepted by children and stimulated their interest. The subjects more actively participated person-centered art therapy program therefore their curiosity and creativity were stimulated and depression and anxiety related to emotional instability were relieved. Child A who liked to spend time alone and showed maladaptive behavior gradually socialized with friends and started to speak out more as the session proceed. Child B who appeared to be selfish and stubborn decreased to show malbehaviors, learned to yield, cleaned up after the session better than other children, and showed curiosity toward the new art material that was given to him each session. Child C was originally quiet however gradually increased class participation. During the sessions the child C observed art material carefully then started to work with it so that improved creativity and curiosity points. Child D had an inhibition about meeting new people at first however, as sessions proceed, the subject formed rapport with the instructor and became more active during the session. The subject learned to ask for help when the task is out of his ability and managed anger properly. As sessions proceed the subject was less obsessed over the art material and demonstrated more focused behaviors and stabilized state. This shows that the person-centered expressive arts therapy using eco-friendly material positively affect children with behavior problems. Also, the result of TPI-C test that demonstrates level of curiosity, creativity, and emotional instability showed that Child A’s creativity point went up 8.8 point, no change in curiosity point, decreased emotional instability by 25.2 points, and anxiety by 6.3. Child B’s creativity point increased 20.9 points, curiosity points improved by 19.2 points showing the greatest improvement of curiosity and creativity among the subjects. Depression related to emotional instability went down 6 points and anxiety went down 6.4 points. Child C’s creativity improved 15.7 and curiosity advanced 15.3. Depression related to emotional instability declined 26.7 and anxiety improved by 23.8 showing largest reduction in depression related to emotional instability and anxiety. Child D showed least score change. No change in curiosity and creativity advanced 8.8 points. Depression related to emotional instability reduced by 3 points but no change in anxiety. Other parts of TPI-C test results varied however, the result showed improvements in creativity, curiosity, depression, and anxiety points. Changes of reactions of the children toward the art materials were observed as well. In the beginning stage of the program children took time to figure out ways to utilize wood block that was given as the first eco-friendly art material however used it in their own ways without a big huddle. Slimy texture of flour glue dispelled children while natural color powder drew their attention and kept them feel the texture using their whole palms. According to their own words; “it feels strange but, it’s fun to mix around.”, “It’s not even paints but, it’s like paints.”, and “it’s good that I can correct it easily”. Toward mid-program and the end of the program the instructors utilized everyday-materials that can be seen in a household or a supermarket such as, salt, flour, water, rice, grains, seaweed, fabric, thread, snacks, banana, chocolate pen, bread, plants, and sands. These materials have great accessibility and gave sense of comfort to children because it is something they see quite often. It resulted in reducing discomfort toward the treatments. Unlike the woodblock in the beginning session children expressed great interest toward the treatment by saying “I want to do it again”, “what are we doing next? What are we going to use?” Children tried to express their feelings about using eco-friendly art material. The use of eco-friendly art materials that children see on the streets, at home, and supermarket let children express more freely and openly and reduced emotional instability while General art materials like paints remind stressful school curriculum. In conclusion, instructors were able to listen, sympathize children’s expression and work process and let children feel comfortable by using eco-friendly art materials. Therefore, the instructor was able to unconditionally and positively respect the child no matter what emotional stage the child was at. It resulted in improvement of child’s reactions, attitudes, and expression toward the art materials. Consequently, this research suggests that person-centered expressive arts therapy using eco-friendly material cultivates child’s creativity and curiosity and relieve depression related to emotional instability and anxiety. 국문초록 자연친화적 매체를 사용한 인간중심 미술치료가 결손가정 아동의 창의성, 및 정서적 반응에 미치는 영향 우리나라는 삼면이 바다로 둘러싸여 있으며, 뚜렷한 사계절의 변화를 느낄 수 있어 산, 들, 강, 공원 등에서 자연의 변화를 쉽게 느낄 수 있다. 하지만 1980년대부터 다양한 사회적 변화로 인해 현대 사회는 산업화와 경제개발로 자연의 무차별한 파괴와 생활환경의 과도한 인공 환경으로 변화하였으며, 이러한 환경에서 자라고 있는 아동들에게 제기되고 있는 감각차단 결핍증, TV·인터넷·컴퓨터 중독 증상, 감각둔화 현상 등이 문제로 대두되고 있다. 이로 인해 자연환경의 중요성을 인지하고 유아기 때부터 자연과 많이 접할 수 있도록 하여 자연매체 표현활동이 요구되어 지고 있으며, 정서적인 측면이 강조되어지고 있다. 나무, 나뭇잎, 꽃, 돌, 모래, 조개, 채소, 과일 등의 사용은 일상생활에서 접할 수 있는 자연친화적인 매체로 부담감 없이 친숙하게 다가갈 수 있다. 이런 친근한 소재들은 흥미를 느끼고 창의적으로 다양한 표현을 할 수 있도록 이끌어 주어 신체적·정신적으로 긍정적인 영향을 준다. 그러므로 본 연구에서는 주로 일반적인 미술매체를 사용하던 미술심리치료 프로그램에 자연친화적인 매체를 사용하기 위해 자연친화적 매체에 대해 어떻게 생각하고 있는지 미술심리치료사로 현장에서 활동하고 있거나 미술교육을 하고 있는 전문가 10명에게 설문을 실시하였다. 이를 참고하여 본 연구 목적에 맞게 기존에 사용하던 매체에서 자연친화적 매체로 보완하여 자연친화적 매체를 사용한 미술심리치료 프로그램으로 구성하였다. 이러한 자연친화적 매체를 사용한 미술심리치료 프로그램의 긍정적인 영향을 알아보기 위해 우리나라가 이혼율 1위인만큼 일반아동보다 이혼가정 아동이 처한 부정적인 인식과, 외향성, 우호성, 성실성, 개방성, 그리고 정서적 불안정성에 전반적으로 취약할 수 있다고 생각되어 이혼가정 아동을 연구 대상으로 하였다. 이에 따라 부모의 이혼이 3년 이상 된 남매를 대상으로 자연친화적 매체를 사용한 인간중심 미술심리치료 프로그램을 실시하였으며, 아동의 창의성과 지적호기심을 상승시키고, 정서적 불안정성인 우울감과 불안감을 완화시키며 부적응행동을 감소시키고자 하는데 목적을 두었다. 연구대상은 광주광역시에 소재하고 있는 지역아동센터에 다니는 초등학교 1학년부터 4학년 사이의 이혼가정 아동 중 모가 양육자인 아동을 대상으로 보호자와 아동에게 연구 설명서와 동의서를 제공하여 동의를 받아 초기면담 및 사전검사를 실시하였다. 매체 선택은 아동이 쉽게 접근할 수 있거나 인체에 유해한 성분이 적은 매체를 사용하기 위해 전문가 10명에게 설문을 실시하였다. 이를 참고하여 자연친화적 매체를 사용한 프로그램을 만들었으며, 2014년 9월 말부터 11월 말까지 주 1회 40분간 20회기의 프로그램을 진행하였다. 대상아동의 측정도구는 아동의 일반적 성격특질 5요인과 정서 및 행동문제를 동시에 객관적으로 평가할 수 있는 종합 아동 성격검사(TPI-C)와 동적 가족화(KFD) 투사검사를 실시하여 치료적 개입의 방향과 연구목표를 세웠으며 사후 검사도 동일하게 진행되었다. 본 연구에서 나타난 결과는 다음과 같았다. 일상생활에서 쉽게 접할 수 있는 자연친화적 매체를 사용은 안정감을 느끼도록 하여 아동이 쉽게 접근할 수 있도록 하였으며, 흥미를 유발하여 인간중심적 미술치료 프로그램에 적극적으로 참여할 수 있도록 하였다. 그러므로 이혼가정 아동의 창의성과 지적호기심을 상승시키고 정서적 불안정성에 관련된 우울감과 불안감의 감정이 완화되었다. 이에 따라 부적응적인 행동으로 보이던 조용한 성격으로 혼자 시간을 보내는 것을 좋아하던 A아동은 점차적으로 친구들 사이에 앉아 이야기를 하는 행동을 보였고, 매 회기를 진행 할수록 말수가 늘었다. B아동은 이기적이고 고집이 있던 행동이 후반으로 갈수록 점차 줄어들었으며, 친구들에게 양보를 하고 다른 아동보다도 뒷정리를 잘 하였다. 그리고 매 회기를 시작할 때 마다 사용할 매체에 대해 호기심을 많이 보였다. C아동은 초기에 말수가 적었으나 후반으로 갈수록 답변을 하는 횟수나 작품에 대해 말을 하는 횟수가 늘었다. 그리고 매체를 사용하는데 있어서 흥미가 있지 않더라도 먼저 탐색을 하고 작업을 시작하는 행동을 보이며 창의성과 지적호기심의 점수가 향상 되었다. D아동은 초기에는 낯을 가렸지만 라포가 형성될 수 록 활발하게 작업에 참여하며, 작업이 잘 되지 않더라도 짜증을 내지 않고 도움을 청하였다. 후반부로 갈수록 매체에 대한 욕심도 줄어들었고, 다소 산만해 보였던 행동도 안정적으로 변하였다는 것을 알 수 있었다. 이는 자연친화적 매체를 사용한 인간중심적 미술치료가 결손가정 아동의 문제 행동의 변화에 긍정적 영향이 있음을 알 수 있었다. 또한, 종합 아동 성격검사(TPI-C)를 통해 살펴본 창의성, 지적호기심 및 정서적 불안정성에 대한 점수 변화를 보면 A아동의 창의성은 8.8점 상승하였으나 지적호기심은 변화가 없었고, 정서적 불안정성의 우울감은 25.2점, 불안감은 6.3점 감소하였다. B아동의 창의성은 20.9점, 지적호기심은 19.2점 상승으로 다른 아동들보다 창의성과 지적호기심의 점수 변화가 가장 컸다. 정서적 불안정성의 우울감은 6점, 불안감은 6.4점 감소하였다. C아동은 창의성은 15.7점, 지적호기심은 15.3점 상승하였다. 정서적 불안정성의 우울감은 26.7점, 불안감은 23.8점 감소하여 다른 아동들보다 정서적 불안정성의 점수 변화가 가장 컸다. D아동은 대체적으로 점수의 변화가 다른 아동들보다 작았다. 창의성은 8.8점 향상되었지만 지적호기심은 변화가 없었고, 정서적 불안정성의 우울감은 3점 감소하였지만, 불안감은 점수의 변화가 없었다. 종합 아동 성격검사(TPI-C)의 하위영역에 따른 아동의 점수변화가 다양했지만, 자연친화적 매체를 이용한 인간중심적 미술치료가 결손가정 아동의 창의성, 지적호기심 및 정서적 불안정성의 변화에 긍정적인 영향을 주었음을 알 수 있었다. 그리고 자연친화적 매체에 대한 결손가정 아동의 반응에도 변화가 있었음을 알 수 있었다. 초기단계에서 사용했던 나무매체를 처음 접했을 때, 아동들은 나무매체만으로 어떻게 표현해야 하는지에 대해 고민하는 시간이 걸렸지만 큰 어려움 없이 표현하고자 하는 것을 만들었다. 손에 묻는 것을 싫어해서 밀가루 풀을 사용할 때는 손가락으로만 촉감을 느끼더니 천연가루를 섞을 때는 손바닥 전체로 촉감을 느끼며 느낌이 이상하지만 물감이 아닌 천연가루를 사용하여 색을 섞는 것도 재미있고, 그림을 그리다 마음에 들지 않으면 다시 지울 수 있어서 재미있었다고 하였다. 이와 마찬가지로 중기나 후기단계에서도 집이나 마트에서 볼 수 있는 소금, 밀가루, 물, 밥풀, 곡물, 김, 천, 실, 과자류, 바나나, 초코 펜, 빵이나 식물, 모래 등 친숙한 재료의 사용으로 재료의 접근의 용이성, 편안함, 친숙함, 안정감을 주어 흥미를 통해 흥미를 느껴 치료에 대한 거부감을 줄일 수 있도록 하였다. 그러므로 아동은 초기단계 때와는 달리 “또 하고 싶다.”, “다음에는 뭐해요? 어떤 재료 사용해요?”라는 물음을 회기가 끝날 때 마다 하였으며, 이처럼 아동들은 자연친화적 매체를 사용하면서 처음 느껴보는 감정에 대해 표현하려고 하였다. 학교에서 미술 수업 때 사용하던 학용품적인 매체의 부담감을 느끼며 활동을 하는 매체가 아닌 길거리, 집, 마트 등 주변에서 볼 수 있었던 매체를 사용함에 따라 창의성과 지적호기심의 향상 및 정서적 불안정성의 완화에 대해 효과가 있었다. 이상의 결과물을 종합해 보면, 자연친화적 매체를 사용하여 작업을 함으로써 아동의 표현이나 작업과정에 대해 경청하여 들어주고 공감적으로 이해하며 아동이 안정감을 느낄 수 있도록 하였다. 그래서 아동이 어떤 상태에 놓여있든 간에 무조건적 긍정적 존중을 하여 매체를 대하는 반응이나 태도 그리고 표현력이 좋아졌음을 알 수 있다. 따라서 자연친화적 매체를 사용한 인간중심적 미술치료는 결손가정 아동의 창의성과 지적호기심을 향상시키고 정서적 불안정성의 우울감과 불안감의 완화에 도움이 될 수 있음을 시사한다. 핵심단어 : 자연친화적 매체, 인간중심 미술치료, 창의성, 지적호기심, 정서적 불안정성

    • 재활용 소재를 활용한 직조디자인 개발 연구

      배강희 조선대학교 2015 국내석사

      RANK : 247599

      This study aimed to develop textiles where visual and tactile senses were expressed together with the potential possibilities of recycled materials, and to expand their usability. As a fabric with a new feeling was recreated by combining recycled materials, it can have both artistic and practical functions as it can be applied to many different materials and diverse expressions. 본 연구는 재활용 소재가 가진 잠재적 가능성을 부여하기 위한 방법으로 직조 기법을 통한 시각성과 촉각성이 함께 표현된 직물을 개발하고 활용 범위의 확대를 연구 하는데 그 목적을 두고 있다. 이와 같이 재활용된 소재들의 결합으로 새로운 느낌의 직물이 재구성됨에 따라 광범위한 소재와 다양한 표현 방식으로의 응용 가능성을 폭넓게 수용할 수 있어 작품으로의 예술적 측면과 제품 소재의 실용적 측면으로 발전될 수 있을 것이라 사료된다.

    • 낙죽 기법을 응용한 문화상품 연구

      한준혁 조선대학교 2017 국내석사

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      21세기에 들어 기술이 발전됨에 따라 문명은 더 빠르게 발달하였고, 이러한 발달은 현실을 넘어선 가상의 현실까지 구축하며 인류에게 과거와 비교할 수 없이 변화 된 생활을 누리게 하였다. 빠르게 변화하고 있는 이러한 현실 속에서 전통 기술들은 진보된 현대 기술에 경쟁할 체제가 마련되어있지 않아 외면 받고 있는 추세이다. 특히 기술을 중요시 하는 전통 공예 분야의 경우, 수작업의 한계성으로 전통을 계승하는 수준에 머물러 있다. 그러나 이러한 이유만으로 전통 기술이 가진 독창적인 감성을 쉽게 버릴 수는 없을 것이다. 다양하게 세분화 할 수 있는 공예 분야에서 낙죽 기법이 어떻게 현대화된 시대에 어깨를 나란히 할 수 있는지 그 해법을 찾고자 한다. 우리 민족은 전통 공예 분야의 기법중 하나인 낙죽을 통해 문양을 표현해왔다. 낙죽이라 함은 대나무에 도구를 통해 열을 가하여 표현하는 것을 말한다. 이러한 낙죽을 어느 시기부터 사용했는지에 대한 정확한 문헌을 찾아보기 힘들지만, 조선시대의 왕실물품을 기록한 문헌을 통해 낙죽이 조선시대에도 사용이 되었다는 것을 알 수 있다. 왕실의 물품에 낙죽 기법이 있었던 만큼 우리 민족이 낙죽을 애용해 왔다는 것으로 판단된다. 낙죽이란 기법은 지금까지도 많이 활용되어 왔지만 숙련도가 많이 필요할뿐더러 수작업이라는 이유로 쉽게 가공할 수 있는 공산품에 밀려져 나갔다. 이로 인해 수작업으로 생산되어지는 낙죽은 소비자들이 선호하지 않게 되어 자연스럽게 잊혀 갔다. 잊히는 과정 속에 전통을 지키며 유지하려는 문화재청, 문화 유산원 등과 같은 전통을 이어가려는 정부 또는 후계자들이 낙죽을 포함한 전통적인 기법들을 계승하고 있다. 이는 우리나라는 물론이며 전 세계의 공예인들이 전통 공예를 잊지 않고 활용하고자 노력하는 것으로 확인된다. 이런 노력을 발판 삼아 전통을 문화상품으로 개발하고자 하는 움직임이 보이기 시작했다. 이전까지 전통적인 문화의 산물들은 경제적 의미보단 교양의 상징으로 여겨져 그 가치를 인정받지 못하였다. 하지만 최근에 이르러 물질적 풍요로 인해 삶의 질이 높아지게 되었고, 교양의 상징이던 전통 문화 상품들은 그 가치를 인정받기 시작했다. 이와 더불어 전통에만 머물러 있던 낙죽 또한 과거 왕실, 귀족뿐만 아니라 서민들이 애용하였던 것만큼 현대에서 변화하는 트렌드에 맞는 새로운 디자인과 용도로 그 가치가 새롭게 인정받기를 기대해본다. 본 연구자는 중요무형문화재 제60호 낙죽장도장 이수자로 장도에 국한되지 않고 낙죽의 현대적인 패턴에 관심을 가지며 낙죽을 활용할 방안을 연구하게 되었다. 낙죽을 활용한 상품은 전통기법의 한 분야로서 계승하고 유지하려는 차원이 아닌 과거에도 사용하였고, 현재는 물론 미래에도 사용될 수 있는 미래 디자인적 요소로서 가능성 높은 문화상품이라 하겠다. 여기에 친환경적인 소재로 다시금 각광받고 있는 대나무는 현재 자원이 부족한 시점에서 빠른 생장과 높은 경제적 이익 창출이란 장점을 갖고 있다. 이러한 대나무가 가진 장점을 살리고 재료로서의 가치를 높이는 방안으로 낙죽기법을 보고 있다. 본 연구에서는 전통을 미래의 디자인으로 인식하며 여러 정책을 펼치고 있는 현재 우리나라의 시점에서 과거를 톺아보고 어떻게 현대의 기술과 디자인을 결합하여 활용 할 것인가에 가장 큰 목적을 두었다. 또한 낙죽을 알아보고 낙죽을 이용한 작품을 제작할 때 전통 방식을 재현하는 것에만 그치지 아니하고 현대 Life Style에 있어서 현대적인 디자인을 가전제품과 더불어 다른 제품에도 응용하고자 하였다. 이와 같이 낙죽 연구를 통해 작품 연구를 했고, 낙죽이 전통에만 국한되지 않고 낙죽 기법을 현대 제품과 결합하여 새로운 느낌을 줄 수 있는 것을 확인할 수 있었다. 낙죽 기법은 다양한 표현 방식으로 응용될 수 있음에 폭넓게 수용하고 예술적 측면으로서 다가가는 것만이 아닌, 실용적인 측면으로까지 확장될 가능성이 많다고 사료된다.

    • 외모관리행동과 외모만족도가 삶의 질에 미치는 영향: 사회문화 및 개인목표 행동적 접근

      김해선 조선대학교 2017 국내박사

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      Physical appearance has become one of the most significant criteria of evaluating people. Influenced by diverse mass-media, those who set their physical appearance goal according to the socio-cultural norms of the time not only work on their appearance in their daily lives but also show excessive appearance management behaviors to reach the goal, including plastic surgery to change their body, lipo suction, and extreme diets that can cause eating disorders. Beauty management behavior as a total concept, not as a specified one e.g., face, hair, skin, nails, cosmetics, etc, can improve a person's image and give a pleasant impression to others, leading to smooth interpersonal relationships and psychological satisfaction, which in turn are expected to improve quality of life. The objective of the current study is three-fold: 1) to investigate the effects of socio-cultural attitude toward appearance and goal-oriented attitude toward appearance on appearance management behaviors; 2) to empirically verify the effects of appearance management behaviors and appearance satisfaction on future behavior intentions and quality of life; and 3) to examine a moderating effect of public self-consciousness (high/low groups) on the effect of socio-cultural attitude and goal-oriented attitude toward appearance on appearance management behaviors. Men and women in their 20s, 30s, 40s and 50s residing in Gwangju and Daijeon areas participated in the current study. Questionnaires were administered through email, fax, or visit for approximately 4 weeks. A total of 375 questionnaires were used in the final analysis. Frequency analysis and descriptive statistics were employed to analyze the data, using SPSS 10.1. First, to establish reliability and validity, exploratory factor analysis was carried out and reliability was assessed using Cronbach's alpha. Second, confirmatory factor analysis and correlation analysis were conducted using LISREL 8.30. Third, LISREL 8.30, a chi-squared test was carried out for structural equation model. The findings of the study are as follows: First, the internalization of goal-oriented attitude toward appearance negatively affected obligatory goal-oriented attitude but did not significantly affect voluntary goal-oriented attitude. Social cognition of appearance also negatively affected obligatory goal-oriented attitude but did not significantly affect voluntary goal-oriented attitude. Second, internalization significantly affected appearance management behaviors, and so did social cognition. Third, of goal-oriented attitude variables, obligatory goal-oriented attitude did not have a significant effect on appearance management behaviors whereas voluntary goal-oriented attitude did. Fourth, appearance management behaviors showed positive effects on appearance satisfaction and also on future behavior intentions, namely, intentions of continuous appearance management and expansion of in-depth management. Appearance satisfaction was found to have a positive on intention of continuous appearance management, but not on intention of expansion of in-depth management. Fifth, appearance satisfaction revealed a significant effect on quality of life, and also on intentions of continuous appearance management in the future and expansion of in-depth management. The findings indicate that positive cognition of appearance management leads to appropriate appearance management, resulting in appearance satisfaction, through which satisfaction with life also increases. Sixth, moderating effects of public self-consciousness were found in causal relationships between social cognition of appearance and appearance management behaviors, obligatory goal-oriented attitude toward appearance and appearance management behaviors, and voluntary goal-oriented attitude toward appearance and appearance management behaviors. However, a moderating effect of public self-consciousness was not found in a relationship between internalization of appearance and appearance management behaviors. The current study has some limitations in considering various situational factors and yielding in-depth results about internalization. Future studies need to incorporate diverse variables regarding the intention of in-depth management expansion into investigating appearance management behaviors. In addition, more empirical studies need to be conducted with diverse age groups of participants for the findings of the study to be generalized.

    • 화예활동이 혜택지각을 통한 만족과 후속 활동에 미치는 영향

      변선희 조선대학교 대학원 2014 국내석사

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      ABSTRACT The Effect of Participants’ Activities in the Floral Art Program on Satisfaction and Related Behaviors with a Mediating Effect of Perceived Benefits By Byun, Sun-Hee Advisor : Prof. Han, Sun-Ju, Ph.D Department of Design Majored in Floral Art Design Chosun University Graduate School of Design The floral art design has been considered to be a great motivator to people who are enjoying it as their hobby and who are endeavoring to get certified to be employed, or to start up a business. In an expectation that there is a close relationship between the floral design programs and the activities of the floral design program participants, the program participants were selected as the subjects of this study. A review of literature on the concepts and theory of floral art activities and their perceived benefits were preceded before setting up a theory and a study model for this study. The questionnaire survey was conducted based on the formulated study hypothesis. The effects of the participants’ motives on their perceived benefits were investigated through the survey. This study aims at examining how the participants’ perceived benefits from the floral design activities give influence their satisfaction rate and follow-up cultural activities. It is also suggested whether the satisfaction from participation affected the following cultural activities or not. The followings are the detailed purpose of this study. Firstly, the perceived benefits can be varied depending on the participants’ motives to carry out floral art activities. Secondly, the study examines how the perceived benefits obtained from the participation in floral design programs give influences on the follow-up cultural activities. Thirdly, the impacts of the participants’ satisfaction on the follow-up cultural activities are reviewed. In addition, the characteristics of the floral design program participants and their perceived benefits are also examined. It is suggested that the perceived benefit rate has a positive effect on the participants’ satisfaction and their follow-up cultural activities in this study. The survey subjects were chosen with the collaboration of culture centers, private institutes, and lifelong education centers. The questionnaire survey was conducted from September 15 through October 15, 2013 for a month. The questionnaire data were analyzed with SPSS 18.0 (statistical software) and other analyzing methods including descriptive statistics, verification of reliability & validity, multiple variance analysis, and multiple regression analysis. The analysis of the benefits perceived by the participants were conducted according to their motives when participating in floral design programs. The result showed that their motives had influences on psychological and economical benefits. In the aspect of the participants’ burdens when participating in the floral design programs, the survey result showed sociological and physical benefits got influenced. The study also stated that the participants’ benefits obtained from the floral design programs were proportional to their investment. According to the participation period question, the participants perceived sociological and economical benefits and their perceived benefit level showed a great distinction between the period of over 4 years and that of under 6 months socially and economically. On the other hand, the survey showed psychological, functional, physical, and informational benefits had no meaningful relations with participation motives. The analysis of the correlation between participation satisfaction and perceived benefits showed that satisfaction level were positively affected by the perceived benefits in the order of informational, social, functional, and psychological aspects. As far as the perceived benefits was concerned, the influences on the participation satisfaction got larger. On the contrary the economical and physical benefits perceived by the participants had no meaningful impacts on the program satisfaction. By participating in the floral design activities the participants received help for intellectual growth and eventually for their lives with the improvement of their knowledge and technology. The information benefits got related with the great satisfaction of the participants. The floral design activities resulted in the participants’ great satisfaction when the participants perceived more benefits in the social aspect to improve their personal relationship and social egos, the functional aspect related with work efficacy and career, and the psychological aspect related with stress reducement. According to the analysis results of the relation between the perceived benefits and follow-up culture activities, it was found that the participants’ satisfaction got influenced by the perceived benefits in the order of informational, economical, and physical aspects. The greater the perceived benefits were, the larger the influences of the perceived benefits on the follow-up cultural activities were found. Through the questionnaire survey, the impacts of the floral design programs on the program participants were investigated more concretely and systematically. The survey result cleary showed that floral design activities had influences on the participants. Most of the participants were homemakers who got stressed from childcare and family life. They received psychological stability from floral design activities and they found an opportunity to reach self-realization and to improve their lives. They could also plan to get a job related with floral art and start up their own business. The participants were helped by the communication about their common interests and they could build up satisfactory human relationships. Along with these effects, the possibility of the female participants’ economic activities and their follow-up cultural activities were expected. The participants could get more content with their obtained knowledge and their achieved goals through the floral art activities. Their satisfaction would give positive influences on their future cultural activities. 국문초록 화예활동이 혜택지각을 통한 만족과 후속 활동에 미치는 영향 본 연구는 문화 활동으로 화예가 다양한 동기를 사람들에게 가져다주고 여가문 화 활동의 일환으로 적당하다고 생각하여 화예활동 하는 사람들이 취미, 취업, 창 업, 자격증 취득과 밀접한 관계가 있을 것으로 예상하고, 본 연구에서는 화예활동 하는 사람들을 연구대상으로 선정하였다. 화예활동, 지각된 혜택에 관한 개념과 이 론에 대한 기존 문헌을 고찰하고, 이를 바탕으로 구체적인 연구 모형과 이론을 정립하고 가설을 도출한 뒤, 실제 화예활동 하는 사람들을 대상으로 설문조사를 실시하여 수립된 가설을 실증적으로 검증하였다. 화예활동 참여 동기에 따라 지각 한 혜택이 어떠한 영향을 주는지를 알아보는데 그 목적이 있고, 화예활동 참여로 인해 지각된 혜택의 각 차원이 참여만족과 후속 문화 활동에 영향을 미칠 것이라 고 예상하고, 본 연구를 통해 이들 간의 영향을 살펴보고자 한다. 마지막으로 참여 만족이 후속 문화 활동에 영향을 미치는지를 제시하고자 한다. 본 연구 목적 달성 을 위한 구체적인 연구목적은 아래와 같다. 첫째, 화예활동 참여 동기에 따라 지각한 혜택도 서로 다를 것이다. 둘째, 화예활동 참여를 통해 지각된 혜택은 만족과 후속 문화 활동에 어떠한 영 향을 미치는지를 살펴보고자 한다. 셋째, 참여 만족은 후속 문화 활동에 어떠한 영향을 미치는지를 살펴보고자 한 다. 화예활동 참여자들의 특성을 살펴보고, 이러한 특성과 화예활동 참가자가 지 각하는 혜택을 살펴보았다. 또한 화예활동을 통해 사람들이 지각한 혜택의 차원 이 만족과 후속 문화 활동에 긍정적인 영향을 미침을 제안하고자 한다. 연구의 조사 대상은 문화센터, 전문 학원, 평생교육원의 협조를 통해 이루어졌다. 조사기간은 2013년 9월 15일부터 10월 15일까지 약 1개월 간 설문조사를 실시하였 다. 조사를 통해 수집된 데이터의 분석은 SPSS 18.0을 이용하였으며, 기술통계와 신뢰도·타당도 검증, 다중 분산분석, 다중 회귀분석 등을 실시하였다. 화예활동 참여 동기에 따라 혜택을 어떻게 지각하는지에 대해 분석해 보았다, 그 결과 참여 동기는 심리적 혜택과 경제적 혜택에 영향을 미치는 것으로 나타났다. 문화 활동 참여의 수강 부담을 살펴본 결과, 사회적 혜택과 신체적 혜택이 영향을 미치는 것으로 나타났다. 참가자들이 화예활동에 참여하여 얻은 혜택과 자신의 투 자에 비해 더 높게 지각하는 것으로 나타났다. 화예활동 참여 경험기간을 살펴본 결과, 사회적 혜택과 경제적 혜택을 지각하는 것으로 나타났으며 경험기간별 혜택 지각에 차이가 있는지를 확인하기 위해 추가 분석한 결과, 사회적 혜택에서는 4년 이상이 6개월 미만보다 더 큰 영향을 미치는 것으로 나타났다. 또한 경제적 혜택에 서도 4년 이상이 6개월 미만보다 더 큰 영향을 미치는 것으로 나타났다. 반면에 심 리적 혜택, 기능적 혜택, 신체적 혜택, 지식적 혜택은 참여 동기에 유의미한 관계가 없는 것으로 나타났다. 지각된 혜택을 참여 만족에 대해 분석해 본 결과, 지각된 혜택 차원은 지식적 혜 택, 사회적 혜택, 기능적 혜택, 심리적 혜택의 순으로 참여 만족에 긍정적인 영향을 미친다. 즉 지각된 혜택이 클수록 참여 만족에 미치는 영향이 더 크게 나타난 반면 에 경제적 혜택과 신체적 혜택은 참여 만족과 유의미한 영향을 미치지 않은 것으 로 나타났다. 화예활동 참여를 통해 지적 성장에 도움이 되며, 지식과 기술이 향상 되어 생활에 도움을 주는 것으로 지식적 혜택은 큰 만족을 이루고 있다. 대인관계, 사회적 자아개념을 향상하는 사회적 혜택, 작업 능률 향상, 진로에 도움을 주는 기 능적 혜택, 스트레스 해소를 하는 심리적 혜택이 클수록 화예활동 참여에 더 큰 만 족을 나타내는 것으로 고려된다. 지각된 혜택이 후속 문화 활동에 대해 분석해 본 결과, 지식적 혜택, 경제적 혜 택, 신체적 혜택 순으로 참여 만족에 긍정적인 영향을 미친다, 즉 지각된 혜택이 클수록 후속 문화 활동에 미치는 영향이 더 크게 나타났다. 본 연구자는 화예활동 이 참여자들에게 미치는 지각된 혜택이 클 것이라는 막연한 생각을 가지고 있었지만 본 연구에서 좀 더 구체적이고 체계적인 지각된 혜택을 설문지를 통해 실증분석 해본 결과 화예활동이 참여자들에게 미치는 영향에 대해 알 수 있었다. 또한 화예활동의 교육 현장에서 보고 느꼈던 교육의 효과 즉, 화예활동의 참여자 대부분 이 주부 대상이다 보니 육아와 가정생활에서 오는 스트레스를 꽃을 통한 화예활동 에서 심리적 안정과 삶의 질 향상, 화예활동으로 인해 자아실현의 계기가 되고 화 예와 관련된 직업이나 창업의 꿈을 이루는 초석이 되었으며, 화예활동으로 인해 공 통의 관심사로 소통을 함으로써 원만한 대인관계 형성에 도움이 되는 등의 효과와 더불어 주부들의 경제활동의 가능성과 또 다른 문화 활동으로 연결될 가능성이 있 다고 판단된다. 화예활동을 통하여 참여자들은 화예활동 참여에서 습득한 지식 혹은 추구하는 목표에 만족을 하고, 더 나아가 이러한 만족은 향후 문화 활동에 적극적인 영향을 미칠 것이다.

    • 유칼립투스 잎 추출액에 의한 다양한 천연염색 방법과 활용

      류명숙 조선대학교 2017 국내박사

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      The twenty-first century is a time of health and environment, and accordingly, there has been increasing interests in natural dyeing. There are countless studies on natural dyes but only a few on dyeing herbs. As eco-printing is becoming popular, eucalyptus is widely used by many dye artists. Eco-printing is a dyeing technique that involves arranging eucalyptus leaves on a cloth, applying pressure to bind them and applying vapor heat treatment so that the structures and colors of the leaves are imprinted on the cloth. It was confirmed that the structure of eucalyptus leaves were stamped on the cloth in reddish yellow. Unfortunately, there is no study nor educational data on eucalyptus in South Korea and the need for its potential as a natural dye has increased. The eucalyptus is originally from Australia and is currently imported as a floricultural hub, but it has also been used for years as a natural color scheme. Domestic eucalyptus varieties are also trading in the flower market. As a result of dyeing imported and domestic products and extracting the saline solutions, the extraction of imported eucalyptus is much stronger than that of domestic products, so the imported eucalyptus leaves were used in this study. The dye solution extracted from eucalyptus leaves was analyzed for its dyeing properties on silk and wool fabrics. Adequate dyeing condition for silk fabrics was dye solution concentration of 100%, dyeing temperature of 80℃, and dyeing time of 50 minutes. Adequate dyeing condition for wool fabrics was dye solution concentration of 100%, dyeing temperature of 90℃, and dyeing time of 50 minutes. When the pH level of salt bath was adjusted, highest dyeing volume was at pH5 and red and yellow hues diminished at pH9. Fabrics post-processed with Cu mordant had light yellowish brown hue and fabrics post-processed with Fe mordant had dark gray and brown hues. After dyeing, the fabrics were sundried and washed. The difference in colors varied significantly indicating that color fastness to washing was poor. Because the surface colors of the fabrics of Al and Fe lake printed fabrics using colors extracted from eucalyptus leaves and salt lake printed fabrics varied by the characteristics of lake and salt lake, they could be applied differently in natural dye textile printing by different purposes. When analyzed the change in printing by rolling dyeing method, using various eucalyptus leaves, after hot steam and water processing and post-processed with non-mordant salt, citric acid and iron sulfate, the most optimal mordant with the best color and formative reproduction was citric acid post-processing. It enabled a wide range of textile patterns exploiting various shapes of leaves and arrangement methods developed by the researcher. It was disclosed from the results that the color extracted from eucalyptus leaves was reddish yellow tone that could be manifested in a wide spectrum of shades with varying concentration of dye solution, dye time, mordant treatment and lake formation. A database was made using Pantone color matching system. In textile printing, it can be used to develop printing natural dye textile fabrics, and a comparative analysis was performed to determine varying levels of color and shape displays by rolling dyeing various eucalyptus leaves. The rolling dyeing method proposed in this study may create a wide range of textile patterns using a small portion of plants and applying a single unit pattern that has simple, natural and beautiful color and shape. This study was conducted to determine the value of eucalyptus as a dye product and to develop patterns and products. It was confirmed that dip dyeing and textile printing techniques could be employed to make textile products including cushions, bedding and garments. It is necessary to further study the dyeing properties of different eucalyptus varieties. So far, it was confirmed that the extract from eucalyptus leaves could be applied in various natural dyeing methods to develop various textile fabrics to be made into bedding, garments and other daily goods. key word : Eucalyptus, Natural dye, Lake, Printing, Textile, Pantone

    • 자수기법을 이용한 섬유 주얼리 디자인 연구 : 중국 전통문양을 중심으로

      주예교 조선대학교 대학원 2021 국내박사

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      Nowadays, China's jewelry industry has achieved rapid growth in quantity, while there are serious problems in the design of jewelry products, which becomes a "bottleneck" hindering the value creation and quality leap of China's jewelry industry. The national culture and foreign culture should be used constantly to make jewelry reinterpreting the traditional beauty with oriental charm, so as to improve the China's jewelry industry, which demonstrates that the most effective and practical way to solve these problems is to use the typical elements of traditional Chinese patterns in jewelry. The idea of fabric materials on the could be the new breakthrough and trend in jewelry design, in addition, the passion of modern jewelry design for the culture of ethnic areas is increasing. Under such background, one of the most representative fiber materials of Chinese traditional culture is embroidery. Under the condition of globalization, this paper tries to analyze the localization of the jewelry design through the performance and application of the traditional pattern and embroidery in the fabric jewelry, so as to explore a effective way of jewelry design in China, as well as provide the reference for designing the jewelry with Chinese traditional characteristics which in line with modern people's belief, aesthetic, cultural habits and value orientation. Hence, the following research methods are carried out. First of all, this paper indicates the related concepts of jewelry, fiber materials, Chinese traditional patterns and embroidery, especially studying the development process and classification of traditional patterns, in addition, summarizing the emblematic and artistic characteristics of traditional patterns in each period. Secondly, this paper analyzes the concrete cases to describe the performance and application of traditional patterns in many design fields, and then, deriving the process of design. Moreover, the combination of traditional patterns and embroidery is applied in the design of fabric jewelry, making the jewelry based on the design process. In terms of techniques, the works mainly use Suzhou embroidery techniques. In terms of color, it tries to be closer to the aesthetic concept of modern jewelry.  In terms of patterns, four representative patterns are chosen, which are plant patterns, animal patterns, auspicious patterns and religious patterns, making the works more endowed with the emotion of traditional culture with more meanings such as blessing and auspiciousness. Thirdly, questionnaire survey about the suitability of pattern design elements, the effectiveness of pattern method and the design value are carried out to ensure the appropriateness of the jewelry design with traditional pattern embroidery, and 100 respondents who studied Chinese art and design are participated. The sums of this paper that have been stated are as follow. Firstly, this paper uses Suzhou embroidery techniques to produce works, finding that Jie Shu, Ban Jin, Chu Zhen, Tou Zhen and Luan Zhen are more suitable for embroidery jewelry. Although traditional embroidery is the main part, the color structure should be changed according to the preferences of modern people to reduce the monochrome or purity, rather than selecting the traditional Chinese color according to the modern jewelry in terms of color, . The natural silk thread and cotton fabric are more suitable for embroidery jewelry. Moreover, the embroidery is the product of China's intangible cultural heritage. If the young generation can be attracted by the design of jewelry, it will not only have economic value, but also further improve the cultural and social value. Secondly, the materials of embroidery jewelry are environment-friendly and healthy fiber materials. Most of the materials are cotton, flax, wool, silk and other fibers extracted from nature, which are more simple, softer, warmer and more emotional than the expensive materials such as metals and gemstones in daily life. It meet the requirements of natural leisure and green comfort as well as the sustainable concept of environmental design. Thirdly, the comprehensive evaluation results from the questionnaire survey prove that the auspicious patterns are the most successful among the four patterns, which are related to the habits of Chinese people. Jewelry designers can refer to the auspicious patterns first when designing traditional patterns, so as to create new design through coordinating elements with modern sensibility. Pattern is an important element to inspire the jewelry design. It is hopeful to create sustainable differential value with the cultural value and modern technology, based on the traditional pattern in the design of jewelry. Under such circumstances, it is expected that the embroidery technique and the pattern can be studied through multiple directions without the ordinary design, so as to become the practical and academic basic information of embroidery jewelry development which can better reflect the modern design, based on the results of this paper.   현재 중국의 주얼리 산업은 양적으로 급성장을 이루고 있지만, 주얼리 제품은 디자인 측면에서 정체된 현상을 보인다. 이는 중국 주얼리 산업의 가치 창출과 질적 도약을 방해하는 ‘병목현상’이 문제가 되었다. 중국 주얼리 산업의 발전을 위해서는 외래문화를 흡수하면서 끊임없이 민족문화를 적용하고 동양적인 매력을 지닌 전통의 미를 현대적 가치로 재해석해서 주얼리를 만드는 것이 필요하다. 즉, 주얼리에 중국 전통문양의 전형적 요소를 차용하는 것이 이러한 문제를 해결하는 가장 효과적이고 실질적인 해결방안이라고 할 수 있다. 게다가 섬유 주얼리 디자인은 전통 주얼리의 소재 가치 관념에서 탈피해서 가볍고 친환경적인 소재가 사람들의 많은 관심을 받고 있다. 섬유 소재의 활용은 주얼리 디자인의 새로운 돌파구이자 트렌드가 되었고, 현대 주얼리 디자인 분야에서는 민족적 지역 문화에 관한 관심이 높아지는 추세이다. 이런 맥락에서 섬유 소재에서 자수기법은 중국 전통문화를 가장 잘 보여준다. 본 연구는 이러한 상황을 고려하여, 중국의 전통문양과 자수기법을 선택하여 섬유 주얼리 디자인 연구를 진행하였다. 또한, 전통문양과 섬유 주얼리에서의 자수기법의 표현과 응용연구를 통해 글로벌의 연관 속에서 주얼리에 대한 현지화 디자인을 탐구하고, 효과적인 중국 주얼리 디자인의 나아갈 방향을 모색하였다. 이를 통해 중국의 전통적 특색과 현대인의 신앙, 심미, 문화적 관습과 가치 지향에 맞는 주얼리 디자인을 위한 참고 자료를 제공하고자 하였다. 이를 위해 다음과 같은 연구방법을 진행하였다. 첫째, 본 연구는 주얼리, 섬유 소재, 중국 전통문양 및 자수에 대해 개념을 제시하고, 특히 전통문양의 발전과정과 분류에 대한 분석을 진행하였으며 각 시기의 전통문양의 상징성과 예술적 특징을 고찰하였다. 둘째, 구체적인 사례를 분석하고 전통 문양의 다양한 디자인 분야에서의 표현과 응용을 서술하고 디자인 프로세스를 도출하였다. 또한 섬유 주얼리 디자인에서 전통 문양과 자수를 접목해 디자인 프로세스에 따라 작품을 완성하였다. 작품 기법은 주로 소주지역 자수기법을 사용하였다. 색채는 현대 주얼리의 심미적 관념을 더욱 나타내고, 문양은 주로 식물 문양, 동물 문양, 길상 문양, 종교 문양 등 네가지 유형에서 각각 대표적인 문양을 선정하여 작품을 창작하였다. 따라서 작품에 전통문화정서를 부여하고 기복, 길상 등의 의미를 갖도록 하였다. 셋째, 전통문양 자수 주얼리 디자인의 타당성 확보를 위하여 문양 디자인의 디자인 요소의 적합성, 문양 방법의 유효성 및 디자인 가치에 대한 설문조사를 실행하였다. 중국의 디자인 및 예술과 관련된 응답자 100명을 대상으로 설문조사를 시행했다. 본 연구를 통해 다음과 같은 결론을 도출하였다. 첫째, 본 논문은 소주지역의 자수기법으로 작품 제작을 통하여 매듭수, 반금, 제침, 투침, 난침이 자수 주얼리에 더 적합한 것을 발견했다. 전통자수 위주의 작품들은 색상에 있어서 현대 주얼리처럼 중국 전통 색상만을 적용하지 않고 현대인의 취향에 맞게 색상을 전환하고 채도와 명도에 변화를 시도하였다. 또한, 자수 주얼리에서 천연 실크실, 면 원단 사용이 효율적임을 알 수 있었다. 자수는 중국의 무형 문화유산의 산물로서 주얼리 디자인을 통해 젊은 세대의 관심을 사로잡는다면 경제적 가치는 물론, 문화적, 사회적 가치를 기대할 수 있다. 둘째, 자수 주얼리의 소재는 모두 환경 친화적, 건강 중심의 섬유소재이다. 소재의 대부분은 자연에서 채취한 면, 린넨, 울, 실크 등의 섬유이다. 이러한 소재의 적용은 일상에서 흔히 볼 수 있는 금속 및 보석 등의 값비싼 소재보다 소박하고 부드럽고 따뜻한 촉감과 정서적 감각이 더해져 자연의 여유가 주는 편안함에 대한 욕구 충족과 지속가능한 환경 디자인 이념에 부합한다. 셋째, 설문조사를 통한 종합평가 결과 길상 문양은 네가지 문양 중 가장 성공적인 것으로 나타났다. 중국인들의 습관과도 관련이 있다. 주얼리 디자이너는 전통문양 디자인할 때 길상 문양을 우선적으로 참고할 수 있다. 각 구성요소를 현대적 감성과 조화롭게 배치함으로써 새로운 디자인을 창조할 수 있다. 본 연구는 재료학, 민속학, 생태학 등의 전문분야 지식을 다루었으며 주얼리 디자인에 전통문양을 바탕으로 문화적 가치와 현대적 기술을 융합하여 지속 가능한 차별적 가치를 창출하고자 하고자 하였다. 이상에서 고찰한 본 연구의 결과를 바탕으로 다양한 자수기법과 문양을 다각적으로 연구하고 보편적 디자인에서 벗어나 시대를 반영하는 현대적 디자인의 자수 주얼리 개발을 위한 실질적이고 학술적 기초자료가 되기를 기대한다.

    • 중국 침실 공간의 국내ㆍ외 침장류 브랜드 선호도 연구

      장소단 조선대학교 대학원 2021 국내박사

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      일상생활에서 침장류는 사람과 가장 밀접한 관계를 맺어왔다. 매일 사용해야 할 뿐만 아니라 장기간 접촉도 요구되기 때문이다. 특히 코로나19의 영향‚ 중국 1인 가구의 지속적인 증가와 소득의 증가함에 따라 침장류에 대한 색다른 수요가 형성되고 실내인테리어 대한 요구와 조화에 대한 요구도 더욱 높아지고 있다. 또한 웰빙생활 방식에 대한 관심은 침장류 제품에서 더욱 현저하게 드러나고 있다. 선행연구의 단계에서 실내 섬유 디자인과 침장류에 대한 중국과 한국의 문헌을 검토한 결과‚ 두 개의 관점을 정리하였다. 1. 한국의 연구를 살펴본 결과 : 첫째‚ 실내 섬유 디자인적 측면에서 한국 소비자들을 중심으로 실내 섬유 디자인에 대한 인식 및 태도를 연구하였다. 둘째‚ 침장류 섬유 디자인적 측면에서 한국 소비자들을 중심으로 침장류 브랜드(침장류 전문 브랜드 vs. 홈 토털 브랜드)에 대한 인식 및 태도를 연구하였다. 2. 중국 문헌을 살펴본 결과: 실내 공간(침장류 포함)에서 섬유를 활용한 실내디자인‚ 섬유소재 적용 연구 및 기능성 소재의 적용 등 섬유 디자인 적용을 연구하였다. 종합적으로 보면‚ 현재 침장류는 시장의 탐색적 조사 단계 단계에 머물고 있으며‚ 소비자‚ 침장류 및 국내․외 브랜드 등에 대한 현행 조사와 소비자의 구매 행동 규명을 위한 인과관계를 밝히는 연구는 제한적이다. 따라서 본 연구는 선행연구와 같이 네 가지 차이점을 가지고 있다. 첫째‚ 중국 시장에서 브랜드 강도에 따른 선호도 차이를 살펴보았다. 둘째‚ 중국 소비자의 중국 브랜드 및 외국 브랜드에 대한 선호도 차이를 살펴보았다. 셋째‚ 제품 이미지 외에 섬유디자인 표현 이미지의 역할을 검증하였다. 넷째‚ 소비자들이 침장류 제품에 대한 지각이 제품의 구매의사와 제품추천 의도를 형성하는지를 살펴보았다. 본 연구의 구성은 다음과 같다. 첫째‚ 침장류에서 섬유소재의 유형을 소개하였다. 예를 들어‚ 면‚ 린넨‚ 실크‚ 폴리에스터‚ 나일론 등 천연 소재와 인조 소재 등 있다. 또한 이들에 대한 서로 다른 관리 및 보완 방법을 서술하였다. 예를 들어‚ 면 소재는 흡습성이 강하기 때문에 햇빛 아래에서 건조하고‚ 실크 소재의 특징은 면과 다르게 일광에 약한 내용을 포함하고 있다. 이외에도 직물의 가공법‚ 2021년 및 2022년의 실내인테리어 트렌드와 색채에 대한 소개‚ 중국의 침장류에 대한 분류‚ 침장류 제품 세트 구성 등 중국 침실 공간과 침장류에 대한 이해를 소개하였다. 둘째‚ 중국 가정용 패브릭 시장 규모와 침장류 시장 규모에 대한 분석을 통해 중국 침장류 시장의 규모‚ 연구 필요성 및 가치에 대해 설명하였다. 셋째‚ 사례 분석을 하였다. 중국 침장류에 대한 1950년부터 2010년까지의 변화를 일상적인 욕구에서 고품질 및 디자인에 대한 욕구로의 변화를 설명한 후‚ 중국과 외국의 고·중·하 등급 브랜드를 설명했다. 또한‚ 도표를 통해 중국 침장류의 시대적 변화와 국내․외 브랜드의 차이를 설명했다. 넷째‚ 설문지를 통해 중국 소비자를 조사하였고‚ 연구가설을 실증분석으로 검증하였다. 분석 결과를 보면‚ 첫째는 중국 소비자들이 침장류 브랜드에 대한 전반적인 인식에서 외국 브랜드에 비해 중국 브랜드를 더 선호하며 중국 문화적 요소를 가진 제품을 더 선호하는 것으로 나타났다. 둘째‚ 중국 시장은 전자상거래 중심으로 전환하는 것으로 나타났다. 셋째‚ 중국 소비자들이 중국 브랜드에 대한 태도는 상징적 문양과 컬러 등 섬유디자인 표현 이미지를 선호하지만‚ 패션성은 차이가 없는 것으로 나타났다. 넷째‚ 외국 브랜드에 대한 중국 소비자들의 태도는 패션디자인을 선호하지만‚ 상징적 문양 및 컬러 등 섬유디자인 표현 이미지는 반대로 인식하고 있다. 따라서 중국 침장류 브랜드는 디자인의 패션성을 강화할 필요가 있고‚ 외국 침장류 브랜드는 중국의 전통 문양‚ 컬러‚ 문화의 상징적 의미 등에 대한 디자인 요소의 반영이 요구된다. 이를 통해 침장류 상품 기획 시‚ 소비자의 니즈를 만족시킬 수 있는 디자인 개발에 도움이 될 것이다. Generally, the bedding products are most closely related to us in the daily life. We not only use bedding products every day, but also need to contact with these products for a long time. In particular, under the influence of COVID-19, as well as the continuous growth of single family and the increase of income in China, there are new demands for bedding products and higher requirements for interior decoration. In addition, people's attention to healthy lifestyle is more obvious in bedding products. On the basis, the literature of interior fiber design and bedding products in China and South Korea is reviewed systematically. Two views are summarized intermsofthefollowingtwoaspects: First, through the research of interior fiber design in South Korea, the understanding and attitude of South Korean consumers to interior fiber design are obtained .Moreover, in the aspect of bedding fiber design, the Korean consumers' perception of bedding product brand (special bedding product brand vs. home total brand) is analyzed comprehensively in this paper. Second, through consulting Chinese literature, the fiber design in interior space (including bedding products), as well as the application research of fiber materials and the application of functional materials are comprehensively summarized. In conclusion, the bedding products are currently in the stage of market exploratory investigation. There are some limitations in the investigation of the consumers, domestic and foreign bedding products and brands, and the research of related causal relationship of consumers' purchasing behavior. Therefore, there are four differences between this study and previous studies. (1) The differences of consumers' preferences on the brands with different brand power in domestic market are observed. (2) The Chinese consumers' preferences on domestic brands and foreign brands are analyzed. (3) In addition to the product image, the function of fiber design image is verified. (4) Whether the consumers' perception of bedding products can generate the purchase intention and recommendation intention of the products. The structure of this study is as follows: The types of bedding fiber materials are introduced, such as the cotton, the flax, the silk, the polyester, the nylon and other natural materials and chemical fiber materials. Moreover, the different management methods and supplementary contents of the above materials are described. For example, cotton materials can be dried in the sun because of its high moisture absorption characteristic. Unlike the cotton, the silk has excellent air permeability, moisture retention and hygroscopicity characteristics, with the excellent effect on the change of external temperature and humidity. In addition, it also illustrates the processing methods of textiles, the style trend and color trend of interior decoration in 2021 and 2022, Chinese bedding products category classification, bedding category products, layout arrangement and other understanding of Chinese bedroom space and bedding products category. Through the analysis of the scale of domestic household cloth market and bedding products market, it expounds the scale of China's bedding products market, as well as the necessity and value of the research. Moreover, it also describes the change of Chinese bedclothes from general demand to high quality design demand from 1950 to 2010. In addition, the domestic and foreign high, middle and low grade brands are introduced. At the same time, the changes of times and the differences of domestic and foreign brands of bedding products are illustrated through charts simultaneously. Furthermore, the Chinese consumers are investigated by questionnaire, and the research hypothesis is verified by empirical analysis. The results are as follows. First, from the perspective of Chinese consumers' overall understanding of bedding brands, they prefer Chinese brands and products with Chinese cultural elements rather than foreign brands. In other words, fashion design is very important. Second, the Chinese market is transforming into e-commerce centered market. According to the survey, most people get the information of bedding products through their friends, followed by Internet media such as smart phones. Moreover, the main object of information retrieval is to use the price comparison we bsite, while the bedding products purchasing market is the e-commerce. The above results show that China's market is gradually changing into an e-commerce centered market. With the learning and accumulation of relevant knowledge, consumers will be more active in purchasing, which is different from the foreign high-end brand strategy with offline as the center. Third, the attitude of Chinese consumers towards Chinese brands is mainly reflected in the preference of fiber design ,such as object-oriented patterns and colors, but there is no difference in fashion factors. Through the verification of the perception and reaction of Chinese-brand bedding productions consumers, the cognitive experience and fashion orientation perceived by consumers have a positive impact on product image and consumer sentiment. However, the survey shows that although product image and consumer sentiment will have an impact on purchase intention, they will not have an impact on product recommendation intention. Fourth, the attitude of Chinese consumers towards foreign brands is that they prefer fashion design, while the understanding of symbolic patterns and colors and other fiber design performance images is on the contrary. Therefore, Chinese bedding brands are required to strengthen the fashion design, while foreign bedding brands are required to reflect the design elements of Chinese traditional patterns, colors, cultural symbols and so on. Only the design based on this can design products more popular among consumers, which will produce greater attraction to consumers. In conclusion, this study has provided inspiration for the understanding, strategic construction, theory and practice of Chinese academic and practical circles, Chinese bedding brands and foreign brands. In addition, in the stage of bedding products planning, it is conducive for enterprises to design and develop products that can meet the marketing demands of consumers.

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