국악교육사에 관한 연구 현황 분석

정모희 한국국악교육학회 2020 국악교육 Vol.49 No.49

본 연구는 고대로부터 이어져 왔을 국악교육사를 본격적으로 연구하기에 앞서 그와 관련된 기존의 연구를 영역별로 분류하여 검토한 것이다. 먼저 교육학 영역 안에서 국악교육사를 살펴보고자, 한국교육사, 음악교육학, 국악교육학 안에서의 국악교육사와 관련된 내용을 검토하고 음악사 영역인 한국음악사 안에서의 국악교육사를 살펴보았다. 이후 음악교육의 기능을 담당했을 국가음악기관 관련 연구와 교육학적 관점에서의 연구논저들을 고찰하였다. 그 결과 한국교육사에서는 음악교육에 관한 언급 자체가 소략하여 국악교육사에 대한 세세한 기술은 기대하기 어렵고, 음악교육학과 국악교육학에서도 국악교육의 역사를 체계적으로 정리한 단행본은 찾기 어려웠으며, 국악교육을 위한 한국음악사라는 간단 서술 정도의 내용이 수록되어 있었다. 한국음악사의 여러 논저들은 국악교육사에 관한 직접적이고 체계적인 내용을 기술하고 있지는 않아 아쉬움이 있지만, 국악교육사 연구를 위한 훌륭한 지침이 될 것이라 기대된다. 연구논저들 중 국가음악기관에 관해 음악사적으로 연구한 글들은 다수 보이지만 국악교육의 관점에서 연구한 논저들은 많지 않다. 그중, 교육학적 관점에서의 연구를 간추려보면 6편이 대표적인데, 전인 교육적 관점에서의 연구, 국가음악기관의 교육관련 연구, 현대 교육적 관점에서의 전통음악 교육방법에 대한 연구 등 세 가지 관점의 논저들로 정리할 수 있다. 본 연구를 통해 이제까지 한국음악 분야에 있어 전통음악 전승의 역사를 음악교육의 역사로 보는 시각이 미미했음을 확인하였다. 이에 한국음악사와는 별개로 교육학적 시각에서 국악교육사가 하나의 학문영역으로 정립될 필요성이 있다. 이를 위해 교육학적 관점에서 각 시대별로 전승된 음악적 형태들을 찾고 그에 따른 교육 이념과 사상, 교육 목적과 내용, 방법 등을 정리하여야 할 것이다. 그러기 위해서는 먼저 한국음악사를 통해 각 시대별 음악의 수용자, 향유계층을 밝히고 그 음악의 전승 형태에 대한 연구가 선결되어야 할 것이다. This research reviews literatures on Korean Traditional Music education to confirm the history of Korean Traditional Music education which must have been passed through ancient times. First, I looked at Korean Traditional Music education history in Korean education literatures. Then I reviewed Music history literatures and literatures on Korean Traditional Music education history. Finally, explored literatures on Korean music history related to Korean education history. As a result, in Korean education literatures, music education is rarely mentioned, so detailed mentioning of Korean traditional music education was not expected. Also, in a lot of music history Music history literatures and Korean music history books, books that systematically summarized Korean music education history were difficult to find. It was only briefly mentioned as ‘Korean Music History for Korean Traditional Music Education History’. Research literatures on Korean Music History for Korean Traditional Music Education History does not directly include contents about Korean Traditional Music Education History, but they will provide great guidelines for research on Korean Traditional Music Education History. Among the research, many of them studied national music institute from the perspective of music history, but little research has been don from the perspective of Korean traditional music education. There are 6 research articles from the perspective of pedagogy, and they can be put into three categories: research from the perspective of All-round education, research of national music institute about education from the perspective of a Korean music scholar, and research about Traditional Music Education Method from the perspective of Modern education. This research found that how Korean traditional music has been passed down the generation was not typically considered a part of history of music education. Therefore, this paper argues that History of Korean traditional music education must be established as a separate academic field from history of Korean music. To achieve this, from the perspective of history of Korean music, we must find the forms of music that were performed in each generation, and must organize educational philosophy, thought, purpose, and methodology accordingly. We must also identify the class which played and enjoyed music in each generation through exploring Korean Music History and systemize research on how each music has been passed down.

한국국악교육학회 정관 외

편집부(편집자) 한국국악교육학회 2015 국악교육 Vol.40 No.40

전통음악요소를 활용한 국악치료교육 교수·학습 과정안 개발 연구-청소년의 집중력․창의성 증진을 중심으로-

손윤영,우덕상,김민,남현우 한국국악교육연구학회 2018 국악교육연구 Vol.12 No.2

본 연구는 2015 개정 음악과 교육과정의 5~6학년 생활화 영역에 ‘음악과 건강’ 내용요소가 도입된 것에 주목하고 이를 바탕으로 초등학교 성취 기준을 중심으로 정규 음악 수업에서 자연스럽게 집단 국악치료를 병행할 수 있는 ‘전통음악요소를 활용한 국악치료교육 교수․학습 과정안’을 개발․적용하여 국악수업을 통한 국악치료의 효과를 검증하는 것을 목적으로 삼았다. 이를 위해 2015 개정 초등 음악과 교육과정 중 생활화 영역 중 ‘음악과 건강’ 내용요소와 국악교육 영역의 2015 개정 초등 5~6학년 음악과 교육과정의 개정 내용을 분석 후 ‘2015 개정 교과 교육과정 시안 개발 연구 Ⅱ’에서 제시된 성취 기준별 교수․학습 방법 및 평가 예시도 분석하였다. 이것을 토대로 초등 5~6학년 대상으로 전통음악 요소와 국악치료 기법을 융합하여 집중력․창의성 증진을 치료목적으로 집단치료활동중심의 학습목표와 교수․학습 과정안을 개발․적용하고 긍정적인 효과가 있음을 검증함으로써 국악치료가 초등 5~6학년 음악수업 시간에 자연스럽게 도입될 수 있는 실제적인 교수․학습 과정안을 제시하는데 도움을 주었다. 이러한 연구결과로 다음과 같은 국악치료교육의 새로운 방향을 모색하였다. 첫째, 집중력 증진 영역의 국악치료교육 교수․학습 과정 안은 선호하는 국악 듣기, 민요 메기고 받으며 각자에게 주어진 역할에 최선을 다해 노래하기, 자기순서가 될 때까지 기다리다 교사의 지시에 따라 자기 순번에 노래하기, 장단과 간단한 가락 따라 하기, 합주, 합창, 율동에 자기 순서를 기다렸다가 국악 활동에 참여하기, 장단에 맞추어 신체표현하기, 가락선을 그리고 표현하기, 1인 1국악기 배우기 등을 활용하여 개발하였다. 둘째, 창의성 증진 영역의 국악치료교육 교수․학습 과정 안은 가락 바꾸기, 오음음계 활동, 인간조각 기법, 노랫말 바꾸기, 말붙임새 붙이기, 즉흥연주, 국악적 대화, 가락 창작, 즉흥 노래 부르기 등을 활용하여 개발하였다. 본 연구를 통해 개발한 국악치료교육 교수․학습 과정 안을 수업에 적용하기 전과 적용한 후를 분석한 결과 유의미한 결과가 도출되지 못하였으나 집중력․창의성 증진에는 놀라울 만한 긍정적 치유효과가 있었다. 이를 통해 선행연구에서 주로 음악교과 시간 외나 창의적 체험시간을 활용해 행해졌던 국악치료교육을 정규 음악시간을 통해 실행할 수 있는 발판을 구축했으며, 다문화가정, 탈북가정, 특수아, 중증 장애 등의 학생으로 행해졌던 소수의 치료대상을 일반학생으로 전체 확산 시켜 행할 수 있게 되었다. 아울러, 초기 단계에서 발견 될 수 있는 집중력 저하로 인한 수업 부적응이나 부족한 창의성 등을 그대로 방치하지 않고 담임교사나 음악 전담교사가 음악시간을 통해 5~6학년 학생들의 유전적 DNA와 사회적 DNA를 함께 공유하는 전통음악 요소를 활용한 국악치료를 해야 하는 당위성과 필요성을 확인하였다. 따라서 본 연구는 국악교육과 국악치료를 융합한 국악치료교육이 이제 학교 교육현장에서 음악교육과정 재구성을 통해 생활화해야 할 새로운 과제로 제시될 수 있는 기초연구로서 커다란 의미를 가져왔다고 할 수 있겠다. The study aimed to understand the 2015 revised elementary music curriculum and to closely observe the introduction of the ‘music and health’ element in the domain of ‘musical application in daily life’ to music education for 5th and 6th grades. Based on this, it also aimed to develop and apply ‘a teaching-learning lesson plan through Korean music therapy,’ with the use of traditional musical elements, that could naturally combine Korean music therapy in regular music classes in conformity to the achievement standards of elementary music education, thus verifying the effectiveness of Korean music therapy through Korean music classes. To this, the study examined ‘music and health’ in the domain of ‘musical application in daily life’ of the 2015 revised elementary music curriculum and the revised content of music curriculum for 5th and 6th grades in Korean music education and analyzed teaching-learning methods and evaluation examples for each achievement criterion suggested in ‘the 2015 revised curriculum proposal development research II.' Combining traditional musical elements and Korean music therapy skills to improve concentration and creativity as a therapeutic purpose targeting 5th and 6th grades, the study verified its positive effect through developing and applying a learning objective and a teaching-learning plan that centered on group therapy activities. Afterwards, It proposed a practical teaching-learning plan that enabled Korean music therapy to be seamlessly introduced to the 5th and 6th music classes and sought new direction of Korean music therapy education in Korean music classes as follows. For the area of ​​concentration improvement, the plan include the following activities such as listening to one’s favorite Korean music, singing while responding to one’s given role in a call and respond form of folk songs, waiting for one’s turn and then following teacher's instructions to sing in order, playing along rhythmic patterns and simple melodies, participating at Korean music activities such as ensemble, choir, dance in one’s turn, making physical expression to rhythmic patterns, expressing melodic contour, and learning an musical instrument. For the area of creativity enhancement, the plan included the following activities such as music composition, activities using a pentatonic scale, sculpture techniques for human figures, modifying lyrics, exploring rhythmic variations of lyrics, improvised performance, musical dialogue, melodic composition, and improvised singing. As a result of verifying before and after application of teaching-learning plan through Korean music therapy developed in this study, It was found that there was no difference in the effect of music education, but there was a remarkably positive healing effect on concentration and creativity improvement. This contributed to establishing a platform to perform Korean music therapy education in regular music classes, which used to take place out of music classes or during creative experiential time in previous studies. Also, the target recipients of therapy were restricted to a small number of groups, such as children from multi-cultural family, refugee children, children with special needs, and severely disabled students, but can be extended to all general students. The findings of the study confirmed the justification and necessity of Korean music therapy in which homeroom teachers and music teachers should share the genetic DNA and social DNA of 5th and 6th grade students during music classes, while not neglecting class maladjustment or lack of creativity due to the deterioration of concentration that can be found at an early stage. Therefore, this study has great significance as basic research that Korean music therapy, convergence of Korean music education and Korean music therapy education, can be presented as a new task to be made through the reorganization of music curriculum in the school education field.

초등교사의 국악교육에 대한 인식 조사 연구

정은경(Jung eun gyeong) 한국국악교육학회 2009 국악교육 Vol.28 No.-

본 연구는 2007 개정 교육과정에 따른 초등 국악교육의 관심이 보다 더 질적인 내실화를 추구하는 현 상황에서 초등학교 현장교사들의 국악교육 현황을 분석해 보고, 나아가 국악교육에 대한 관심이 어느 정도인지 국악교육 전반에 대한 초등교사들의 인식을 조사해 보고자 하는 데에 그 목적이 있다. 특히, 초등교사의 연령 및 교직 경력, 그리고 국악연수 경험이 국악 및 국악교육 전반에 대한 인식과 어떠한 상관관계를 가지고 있는지에 주목하고자 하였다. 이러한 연구목적을 수행하기 위해, 2008년에서 2009년 부산교육대학교 초등교육연수원의 방학 중 교사 연수 프로그램에 참여한 부산, 경남, 울산 지역 거주 초등교사 64명을 대상으로 설문조사를 실시하였다. 본 연구의 측정도구는 인구통계학적인 특성을 알아보는 것과 이들의 국악연수에 대한 경험 및 국악연수에 참여한 횟수, 그리고 국악과 국악교육에 대한 인식을 알아볼 수 있는 것으로 구성되었다. 연구결과, 초등교사의 연령과 국악에 대한 인식은 유의미한 것으로 나타났는데, 그것은 40대 이후부터 국악에 대한 그들의 관심 및 흥미 등에 있어서 인식 변화가 일어난 것으로 조사되었다. 특히, 주목할 만한 것은 국악연수 경험이 국악 및 국악교육에 대한 인식에 유의미한 영향을 미치는 것으로 조사되었을 뿐만 아니라, 초등교사의 국악연수 참여 횟수가 국악교육에 대한 인식에 유의미한 영향을 미치는 것으로 조사되어, 앞으로 국악연수의 개설 및 그 필요성이 강조된다고 하겠다. 따라서 이러한 조사 결과에 대한 철저한 분석을 통하여 앞으로 국악교육의 방향 설정에 대한 시사점을 도출할 수 있고, 이를 토대로 국악 교사연수 프로그램 개발을 위한 기초 자료를 마련할 수 있을 것이라 기대해 본다. This study aims at analyzing the present condition of Korean classical music education by the teachers in the field of elementary schools in the present situation where the interest in the Korean classical music education in elementary schools is more focused on qualitative substantiality, and furthermore, at investigating the elementary school teachers’ recognition of general education on Korean classical music of how much interest they have in Korean classical music education. In particular, the correlation between the elementary school teachers’ age, career in the education field, and experience of Korean classical music training and their recognition of Korean classical music and Korean classical music education on the whole was examined. In order to accomplish these purposes, a questionnaire survey of 64 elementary school teachers residing in Busan, Southern part of Gyeongsang province and Ulsan, who had participated in the teachers’ vacation training program offered by an elementary education training center of Busan National University of Education in 2008 and 2009, was conducted. The measuring tools of this research consist of what examines demographical characteristics, and what tells the teachers’ experience in Korean classical music training, the number of their participation in Korean classical music training, and their understanding of Korean classical music and Korean classical music training. The research result proved that the age of elementary school teachers and their recognition of Korean classical music had a meaningful relation, which revealed that their recognition of Korean classical music had changed in terms of their interest and tastes after they reached their forties. Especially, what is worth noticing is that not only their experience in Korean classical music training was proved to affect their understanding of Korean classical music and Korean classical music education in a meaningful way, but also the number of elementary school teachers’ participation in Korean classical music training had a meaningful influence on their recognition of Korean classical music education, which stresses the necessity to open more training programs of Korean classical music hereafter. Therefore, the thorough analysis into these research results would help derive some implication on establishing the direction for the future Korean classical music education, based on which, the basic data to develop teachers’ training program of Korean classical music is expected to be made.

2007년 개정 음악과 교육과정에 기초한 국악교육의 방향

권덕원(Kwon Doug-won) 한국국악교육학회 2009 국악교육 Vol.27 No.-

본 연구의 목적은 2007년에 개정된 음악과 교육과정의 내용 체계를 국악 교육의 측면에서 분석하고, 국악 교육의 바람직한 방향과 방법을 탐색해 보는 데 있다. 2007년 개정 음악과 교육과정의 내용 체계는 크게 활동, 이해, 생활화 영역으로 구분되어있다. 이는 국악 교육에서도 음악적인 활동을 더욱 강조하고, 국악에서 핵심이 되는 개념의 학습을 중시하며, 또한 학생들이 각자의 생활에 국악을 더욱 적극적으로 활용해 나가도록 지도하는 것이 기본 방향임을 의미한다. 새로운 음악과 교육과정에서의 국악 교육의 방향은 크게 세 가지로 요약할 수 있을 것이다. 첫째로, 학교 국악 교육은 국악의 본질적 가치를 추구해야 한다. 국악의 특별한 가치를 학생들이 탐색할 수 있는 수업이 되어야 할 것이다. 둘째로, 미래 사회를 대비하여 국악의 창의적 가치를 추구해야 한다. 교사와 학생들은 창작 국악에 대하여 열린 마음을 갖고 국악 수업을 통해 창의적인 능력을 발달시켜 나가야 할 것이다. 셋째로, 교육을 통하여 국악은 서양음악 및 비서구음악과의 관계에서 구심체적인 역할을 찾아야 한다. 다른 나라의 음악에 대하여 배타적인 자세가 아니라 포용적인 가치관을 갖고 다루 되, 동시에 우리 민족의 음악을 음악 활동에서 중심에 놓을 수 있는 인식이 필요할 것이다. 학생들이 여러 음악을 다양하게 이해하면서 그 중에 국악의 역할과 가치를 올바르게 인식하게 될때, 그들이 성장하여 이루게 될 우리 사회는 음악에 대하여 포괄적인 시야를 가지면서도 동시에 민족의 음악적 가치를 실현하고, 또한 음악이 제 역할을 다 할 수 있는 바람직한 사회가 될 것이다. The school music curriculum was revised in 2007. This new version will have influence on the school music education as well as on the education of traditional music during 5 year or more. The education of traditional music in Korea have actually begun in 1980s, and it has reached a stable level in 1990s. The music curriculum of 2007 shows more qualified contents of traditional music, and it encourages music educators to teach Korean traditional music with a close attention. I suggest three points as a direction and strategy for the education of traditional music based the music curriculum of 2007. First, we should explore and teach the indigenous nature and value of Korean traditional music. Korean music has a differentiated and peculiar nature and quality that has been developed through the whole history of Korea. Teachers of Korean traditional music need to explore the nature of Korean music and to have students recognize and experience the unique characteristics of traditional music. Second, we should develop the creative aspects of traditional music and provide for the future. Traditional music until 20th century will not be enough for 21st or 22nd centuries. The next generation will ask for new music. Third, we need to do our best to place Korean music at the center of all music in Korea. Korean music educators need to have a favorable mind to non-Western music as well as Western music. New music curriculum of 2007 suggests that music educators need to have an open attitude for all kinds of music and an introspective sight to our own music.

한국 전통음악교육의 현황과 전망

이상규(Lee Sang kyu) 한국국악교육학회 2009 국악교육 Vol.28 No.-

얼마 전 강강술래, 남사당놀이, 영산재, 처용무, 제주칠머리당 영등굿이 UNESCO가 지정한 세계 무형문화유산으로 등록되었다. 이미 지정된 종묘제례·종묘제례악, 판소리, 강릉단오제까지 더해 이제 한국은 세계무형문화유산 8건을 보유한 나라가 되었다. 더구나 2012년 전주에 아시아태평양무형문화센터의 건립이 확정되는 등, 전통음악과 관련된 우리의 소중한 자산이 전 세계로부터 그 가치를 인정받고 있다. 이러한 유산들은 수없이 많은 역경 속에서도 힘들게 전승과정을 겪은 것들이라 더욱 소중하다. 그런 점에서 전통음악의 교육이 더욱 중요한 화두로 떠오르게 되었다. 현재의 국악교육은 그동안 많은 외형적 발전과 내실있는 성장을 동시에 이루어왔지만, 그 문제점도 많이 노출되고 있고 있을 뿐 아니라 시대적 상황변화에 능동적으로 대처할 필요성이 제기되었다. 그에 따라 이 글에서는 한국의 전반적인 국악교육 현황을 전문국악교육과 일반국악교육으로 대별하여 개관하고, 그를 바탕으로 향후 바람직한 국악교육의 방향으로 첫째, 시급한 영재교육 둘째, 국악교육전문가 양성과정의 개설 셋째, 국악교육과정의 체계화 넷째, 예술강사 지원사업과의 연계를 제시하였다. 이 글이 한국전통음악교육의 현황을 이해하고, 향후 국악교육의 발전을 위해 하나의 주춧돌이 되었기를 바란다. At recently, Korean’s properties and values which is related with Korean traditional music are recognizing by over the world. For example, Korean’s five intangible cultural assets were authorized as member of Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity. Moreover, Intangible Heritage Centre for Asia-Pacific was decided to build in Jeonju in 2012. These Assets are very important, because these were transmitted from generation to generation in difficulties for a long time. As a kind of this point, the education of traditional music is issued by many people as a important subject of conversation. Currently, the Education of Korean traditional music has been externally and substantially developed. However, at the same time, many problems of the developments were exposed and there was something had to do actively. Accordingly, it was exposed about changing situations of every epoch. To sum up, it was suggested that Korea has to change the educational system of the Korean traditional music in order to solve its problem. To dispose, firstly, it has to divide into two big group such as general Korean traditional music education and particular Korean traditional music education. Secondly, people have to train the specific education for brilliant children. Thirdly, the government has to support people who can be a professional Koran traditional music educator as much as they could and finally, the government has to support people who work in a part of art work. I hope that people can understand the present condition of the Korean traditional music education and have some effects for developing of the national traditional music of Korean in the future from this article.

2015 개정 초등 음악교과서의 ‘생활 속의 국악’ 내용 고찰

정은경(Jung, Eun-Gyeong) 한국국악교육학회 2018 국악교육 Vol.45 No.45

2015 개정 초등 음악과 교육과정에서는 국악의 생활화를 강조하고 있다. 이에 본 연구는 올해부터 새롭게 쓰이는 3~4학년군 음악교과서 가운데 4학년 9종(㈜금성출판사, 동아출판, ㈜미래엔, 비상교육, 음악과생활, 와이비엠, 지학사, 천재교과서, 천재교육) 음악교과서를 연구 범위로 설정하여, 2015 초등 음악과 교육과정의 생활화 영역에서 제시하고 있는 ‘생활 속의 국악’ 내용이 교과서에서 어떻게 구현되는지 고찰해 보는 것을 목적으로 한다. 이에 따른 연구 내용은 2015 개정 초등 음악과 교육과정의 생활화 영역에 나타난 ‘생활 속의 국악’ 관련 내용을 살펴보았고, 이러한 교육과정의 내용들을 토대로 실제 초등 4학년 9종 음악교과서의 ‘생활 속의 국악’ 내용을 분석하였는데, 구체적인 연구 방법은 ‘생활 속의 국악’ 관련 내용이 수록된 단원의 현황을 살펴본 후, 단원별 학습목표, 관련 제재곡 및 악보제시 방식, 관련 학습활동, 관련 사진 및 삽화 등을 살펴보았다. 본 연구의 결과를 요약하면 첫째, 2015 개정 교육과정은 2009 개정 교육과정에 비해 국악의 생활화를 강조하고 있는 것을 확인 할 수 있었고, 특히 국악의 가치를 보다 더 인식할 수 있도록 학교급 별로 차별화 된 내용 요소를 제시하고 있는데, 3~4학년군에서는 ‘생활 속의 국악’을 구체적으로 명시하고 있다. 둘째, 실제 초등 4학년 9종 음악교과서의 ‘생활 속의 국악’ 내용을 살펴본 결과, 9개의 모든 음악교과서에서 관련 단원을 수록하고 있었고, 각 출판사마다 1개에서 3개까지 단원을 구성하고 있는 것으로 나타났다. 단원별 학습목표는 2015 개정 교육과정의 생활화 영역에 대한 성취기준인 ‘생활 속에서 활용되고 있는 국악을 찾아 발표한다.’의 내용을 그대로 반영하거나 성취기준의 문장을 그대로 구현하지는 않았지만 국악을 일상생활에서 활용하는 내용과 관련된 학습목표를 대부분 제시하고 있었다. 관련 제재곡과 악보제시방식은 대부분 악보 없이 제목으로만 제재곡을 소개하는 경우가 가장 많았고, 그밖에 오선보, 가락선 악보, 그림 악보를 통해 제재곡을 수록하고 있는 것으로 나타났다. 학습활동은 노동, 의식, 놀이와 관련된 ‘생활 속의 국악’ 내용 중 노동과 관련된 학습활동 제시가 가장 많은 것을 확인하였다. 관련 사진 및 삽화는 대부분의 교과서가 실제 장면을 나타낸 사진보다는 삽화나 그림 등으로 관련 단원의 내용을 구성하고 있는 것으로 나타났다. The 2015 revised curriculum of elementary school music education emphasizes the familiarization of Korean Traditional Music. Therefore this study has chosen 9 4th grade music textbooks (Geumsung Publishing, Dong-A Publishing, Morae N Co. Ltd., Visang Education, Music and Life, YBM, Jihaksa Publishing Co. Ltd., Chunjae Education Inc. and Chunjae Textbooks) that are newly put to use from this year as the research subject among 3rd to 4th grade music textbooks, in order to analyze how ‘Korean Traditional Music on Everyday Life’ section that is presented in the familiarization part of 2015 revised elementary school music curriculum is realized in textbooks. The objective of the study was to analyze the related contents of ‘Korean traditional Music in Everyday Life’ which is in the familiarization section of 2015 revised elementary school music curriculum. The objective was accomplished through the content analysis of ‘Korean traditional Music in Everyday Life’ parts of 9 different music textbooks for 4th graders. In detail, the chapters of the textbooks were sorted so that the ones with ‘Korean traditional Music in Everyday Life’ were selected. Such chapters were analyzed in terms of how their lesson objectives, related songs and presentation of music scores, learning activities, related pictures and illustrations are presented. The results of the study based on such research contents and methods are as follows. First, it was verified that the 2015 revised curriculum emphasizes the familiarization of Korean Traditional Music than 2009 revised curriculum. The 2015 revised curriculum presents differentiated contents factor according to different school grades in order for the students to recognize the value of Korean Traditional Music: in 3rd to 4th grade, ‘Korean Traditional Music in Everyday Life’ is specifically stated. Second, by analyzing the contents of ‘Korean traditional Music in Everyday Life’ sections of 9 music textbooks for 4th grade elementary school students, all 9 textbooks included related chapters while the number of chapters including such section varied across publishing companies. Most of the lesson objectives for such chapters either directly reflects the achievement standards of the familiarization part of 2015 revised curriculum: ‘search and present about Korean Traditional Music that can be found in our everyday life’, or present related objectives that ask students to apply Korean Traditional Music in their everyday lives with different wording. It was also found through the analysis that related songs were introduced with only the titles of such songs without their music scores while some songs were presented with staff notations or Garakseon scores. Among learning activities of work, play and ceremony, the most frequently presented learning activity in ‘Korean Traditional Music in Everyday Life’ was work-related activities. in terms of related pictures and illustrations, most of the textbooks included illustrations or paintings of chapter contents instead of including pictures of real life scenes.

개정 7차 교육과정의 초등학교 국악 관련 내용 고찰 및 논의

한윤이 한국국악교육연구학회 2007 국악교육연구 Vol.1 No.1

개정 음악과 교육과정은 ‘국악 교육의 질적 제고’라를 개정 방향과 중점 사항의 하나로 제시하면서 지금까지 교육과정과 차별화를 두었다. 특히 초등학교에서의 국악과 관련된 부분의 수정 및 보완은 질적으로 향상되어 국악 교육의 정상화를 위한 초석을 세웠다. ‘내용’ 항목에서는 국악 학습을 기존의 교육과정보다 증대하였고 학년별로 체계화를 세웠다. 초등학교의 수준에 알맞으면서 기본적으로 필요한 국악 용어를 제시하고, 장르별로 균형있는 내용을 선정하였으며, 학년별로 위계를 세워 국악의 기본 개념을 바르게 형성할 수 있도록 하였다. 무엇보다도 진술 방식이 모든 음악에 공통적으로 적용되는 내용을 먼저 제시하고, 다음으로 우리 음악에 해당하는 내용을 제시한 후 서양음악과 관련된 내용을 제시하였다는 점에서 기존의 교육 과정과 차별을 두었다. 이것은 지금까지 서양 음악 중심의 교육과정에서 탈피하고 학문으로써 음악의 보편성을 중요하게 생각한 것이다. 또한 다른 교과와 마찬가지로 음악도 학습자의 주변에서 부터 시간적ㆍ지역적으로 점차 확대시켜 이해하도록 하는 학습 원리를 적용하였다. ‘교수ㆍ학습 방법’에서는 국악 교수법 및 지도법에 대한 연구들을 토대로 하여 가창, 기악, 창작, 감상 활동별로 적절하고 다양한 학습 활동과 지도 방법을 제시하였다. 또한 교과간 연계 교육을 강조하였고, 국악의 음악적 특성을 살리고 바르게 이해하기 위해 국악의 본래 모습대로 학습할 수 있도록 강조하였다. 지금까지 국악을 지도할 때 서양 음악의 용어를 차용하고 서양 음악의 특징적인 요소를 활용함으로써 생긴 국악에 대한 오개념들을 바로 잡고자 한 것이다. One of the direction and emphasis in revising music curriculum is the qualitative raising of Korean music education This is discrimination 7th Music Curriculum between Revised Music Curriculum. Above of all, the quality was improved as amendment and complement of Korean Music Education in elementary school. That is the first step in normalizing Korean Music Education We can see that in the 'Contents' and 'Teaching Method' of Revised Music Curriculum. In 'Contents', firstly we increased learning contents systematized about Korean Music. Secondly, we presented terms of Korean Music needed basically and befitting elementary level. Thirdly, we selected contents equally in Korean Music category and formulated a system of contents about Korean Music to make basic concept about Korean Music formed exactly. First of all, statement form is discrimination comparing with other Music Curriculum in Korea. At first we stated contents that all the music is composed of commonly and then mentioned contents that Korean Music is composed of. Lastly we stated contents that Western Music is composed of. In 'Teaching Method', firstly we presented many teaching methods in field of singing, playing on a musical instrument, composing, listening. Secondly, we emphasized the teaching of integrated subjects and focused on teaching Korean Music in itself to understand a made characteristic.

국악교육 연구현황 분석-연구주제를 중심으로-

이형환,박소현 한국국악교육연구학회 2012 국악교육연구 Vol.6 No.1

This study analyzed the research status on the studies of Korean music education Korean Music Education Society, The Society of Study for Korean Music Education, and The Master’s Theses of Korean Music Education written by years, academic abilities, and contents from 1970 through the first half-year of 2011. The followings are the results of this study. Until 2011, 196 papers from Korean Music Education Society, 65 papers from The Society of Study for Korean Music Education, 233 papers from The Master’s theses of Korean Music Education were published. Since the beginning of 2000s, this research quantitatively focused on the Korean music education in Korean elementary schools. By contents, these studies mainly featured concerns about teaching methods, status of activation, and analysis of Korean music textbooks. In the 1970s to 1980s especially, the initial studies of Korean music education were usually conducted regarding to the change of social attitudes and educational interest. From the 1990s to 2000s, the studies of Korean music education rapidly grew quantitatively as did the variety of the research contents. In other words, the investigation of these studies expanded the approaches connected with various fields and teaching methods in order to develop and improve Korean music education reflecting social interests. Also, new studies emerged comparing music curricula and music textbooks, or in order words, the analyses of the contents of Korean music education. It is inspiritingly that since 2010 the studies have incorporated more social issues, more Korean musical approaches for multicultural family as well as after school classes along with the development of Korean music appreciating class materials. Furthermore, this paper expects that the following studies of Korean music education need to more effectively develop the approaches to appreciating Korean music. 1970년대부터 2011년 전반기까지 이루어진 국악교육 관련 연구를 한국국악교육학회, 한국국악교육연구학회, 석사학위 논문을 중심으로 연대별, 교육편제별, 주제별 연구 현황점검과 분석을 통해 도출된 국악교육 연구 현황을 살펴보면 다음과 같다. 한국국악교육학회는 2011년 현재까지 196편, 한국국악교육연구학회는 65편, 석사학위 논문 233편의 연구 성과를 보이고 있다. 연대별로는 2000년대에 연구 성과의 양적인 측면에서 가장 활발한 연구가 진행되었다. 교육편제별로는 초등학교 관련 연구가 가장 많고 주제별로는 지도방안 연구, 교육실태 및 활성화, 음악교과서 분석 연구가 활발히 연구된 것으로 나타났다. 1970~80년대는 국악교육 연구 초창기로 국악교육의 중요성에 관한 사회적 인식 변화와 교육적 관심이 변화하려는 징후가 나타나고 있는 것이 이 시기 연구경향의 특징이라 하겠다. 1990년대와 2000년대는 국악교육 연구가 급격한 양적 확대뿐만 아니라 다양한 영역에서의 연구 경향이 출현하는 시기이다. 즉 다양한 분야와 형태를 접목시킨 국악교육 지도방안 연구와 경향을 보이고 있고, 국악교육 실태 및 활성화, 개선방안에 대한 연구가 활발히 진행되어 사회적 관심을 반영하려는 연구 흐름들이 출현하고 있다. 또한 교육과정 비교와 음악교과서 비교 분석, 국악교육 내용 분석 등 다양한 연구 경향을 보이고 있다는 점이 특징이라 하겠다. 2010년 이후 연구는 사회적으로 이슈화되고 있는 다문화가정을 위한 국악교육, 특기적성 교육, 감상워크북 개발과 같은 새로운 연구들도 나타나는 것이 특징이라 하겠다. 다만 국악교육 연구 분야 중 효과적인 국악교육을 실현할 수 있는 국악감상 영역에 대한 연구가 미흡한 점이 향후 국악교육 연구의 새로운 연구 영역 분야라고 사료된다.

국악 관련 특수분야 교원연수에 관한 연구

곽은아(Eun Ah Kwak) 한국국악교육학회 2011 국악교육 Vol.31 No.31

2007 개정 교육과정으로 음악 교과서 내의 국악의 비중이 늘어났고, 굿거리, 자진모리, 메기고 받는 방식 등 국악의 기본적인 이론 뿐 아니라 시김새, 정간보, 육자배기조, 창극, 시조 등과 같은 국악의 전문적인 개념까지 음악 교과과정에 포함되었다. 대부분의 현직음악교사들은 교원양성과정에서 국악에 대한 체계적인 교육을 받지 못하거나, 서양음악을 전공하여 제7차 음악교과 개정에 따라 국악수업의 증대에도 불구하고 현장에서 제대로 된 국악교육이 이루어지지 않고 있다. 이에 본고는 현직음악교사들의 국악 재교육을 위해 실시되고 있는 '특수분야 직무연수' 프로그램을 살펴보았다. 연구한 자료는 서울특별시교육청에서 제시한 2011년도 특수분야 직무연수이며, 이를 '지역청·본청·직속기관', ‘초등학교’, ‘서울교육연수원(외부기관)’, ‘교육연구정보교육원’의 네 가지 기관으로 나누어 각 기관의 국악관련연수 과목을 살펴보았으며, 그 결과는 다음과 같다. 첫 째, ‘지역청·본청·직속기관’ 특수분야 직무연수의 전체 연수과정은 총 86개 과목 이었고 그 중 국악관련연수는 1과목이었다. 하지만 해당 국악관련과목은 유지원 교사 대상의 연수이고, 본고의 연구범위인 서울시 초·중·고등학교 교사의 직무연수와는 무관하여 연구대상에서 제외하였다. 둘 째, ‘초등학교’의 특수분야 직무연수는 총 16개 과목으로 그 중 국악관련연수 과목은 1개가 개설되어 전체 연수과목의 약 6.26%의 비율을 차지했다. 해당 국악관련과목은 ‘서울연은초등학교’에서 개설한 ‘교사 단소 장구 직무연수’로 이수시간은 30시간, 계획인원은 총 40명으로 구성되어 음악교사들에게 단소와 장구를 효율적으로 교육시키기 위해서는 계획인원조정이 필요하다고 본다. 셋 째, ‘서울교육연수원(외부기관)’의 특수분야 직무연수는 총 150개 과목이었다. 그 중 음악관련연수는 총 45개 과목이고, 국악관련연수는 총 16개 과목으로 서울교육연수원(외부기관) 의 음악관련연수 중 약 35.55%를 차지했다. 이는 총 29개 과목이 개설되어 약 64.44%를 차지한 서양음악관련연수에 비해 그 비율이 매우 낮음을 알 수 있다. 서울교육연수원(외부기관)의 국악관련연수는 총 5개 연수기관에서 담당하고 있었으며, 이수시간은 대부분이 30시간으로 배정되었고, 계획인원의 구성은 각 연수과목에 따라 차이가 있었다. 이수시간과 계획인원구성을 비교하였을 때 대부분의 국악연수과목들이 이수시간에 비해 계획인원이 많아 연수에 참여하는 음악교사들이 질 높은 연수를 기대하기 어려웠다. 넷 째, ‘교육연구정보교육원’의 특수분야 직무연수는 총 379개 과목이었다. 그 중 음악관련연수는 총 43개 과목이고, 음악관련연수 중 국악관련연수는 총 28개 과목으로 약 65.11%를, 서양음악관련연수는 총 15개 과목으로 약 34.88%를 차지했다. 서양음악관련연수에 비해 국악관련연수의 비율이 높았으나 이는 ‘서울초등풍물교육연구회’와 같은 국악특화연수기관에서 국악관련연수의 상당부분을 개설하였기 때문이다. 앞으로 ‘서울초등음악교과연구회’나 ‘서울중등음악교과연구회’ 와 같은 초·중·고등학교 음악교과연구기관에서도 국악관련연수를 적극적으로 개설하여 현직음악교사들의 국악 재교육의 기회를 확대해야 한다고 생각한다. ‘서울초등음악교과연구회’나 ‘서울중등음악교과연구회’와 같은 초·중·고등학교 음악교과 연구기관에서 국악관련연수 과목이 거의 개설되지 않아 여전히 음악관련연수가 서양음악 중심임을 알 수 있었다. 반면, ‘교육연구정보교육원’의 국악관련연수 과목을 살펴본 결과 ‘서울초등풍물교육연구회’의 음악 교육과정 감상 영역의 사물놀이 지도법 등 교사가 현장에서 바로 활용할 수 있는 과목이 많아 그 실효성에 있어서는 높이 평가할 만하다. 2011년도 특수분야 연수를 살펴 본 결과는 다음과 같았다. 현직음악교사들의 효율적인 국악 재교육을 하려면 국악관련연수 과목의 증설과 각 과목의 계획인원 조절을 통해 국악관련연수의 환경을 개선하고, 국악특화연수기관 이외 음악 연구기관에서의 국악관련연수 개설을 통해 현직음악교사들이 국악과 서양음악을 균형 있게 교육받을 수 있도록 해야 한다. 또한 현장에 바로 투입 될 수 있는 실효성 높은 국악관련 연수 과목을 증설하여, 현직음악교사들의 국악에 대한 이해도가 높아질 뿐 아니라 국악 교수법의 실력향상을 기대할 수 있도록 한다. According to an amendment of music textbooks in 2007, the ratio of Korean music in the textbook has been increased, and not only basic theories of Korean music, such as gutgeori, jajinmori and call and response, but also special theories, such as sigimsde, jeongganbo, yookjabaegijo, changgeukand sijo, are included. Malt of current music teachers, however, have not had proper training about Korean music during their teacher training, or major in western music. Even though Korean music classes have been increased followed by the 7<SUP>th</SUP> amendment of the music curriculum, therefore, Korean music has not been taught in the real classroom settings. This study has divided 2011 workshops for the special fielddesignated by Seoul Metropolitan Office of Education into 4 categories-'district office, main office and directly owned organizations', 'elementary school', 'Seoul Education Training Institute' and 'Seoul Education Research and Information Institute' - and shown the Korea music related training subjects of each institute. The conclusion to be drawn here is following. First, in the special field workshops of 'district office, main office and directly owned organizations', there is I Korean music related workshop out of 86 in totals. The workshop is, however, excluded from this study since it is aimed at kindergarten teachers, therefore, irrelevant to the range of the study -workshops fur elementary, middle school and high school teachers in Seoul. Second, in the special field workshops of 'elementary school', there is 1 Korean music related workshop out of 16 in totals and comprises 6.26%. It is 'danso and janggu workshop for teachers' at Seoul Yeoneun elementary school. Since it Comprises 30 hours of training for 40 people, it needs to adjust the number of people in order to give a lecture effectively to the music teachers. Third, in the special field workshops of 'Seoul Education Training Institute', there are 150 courses. Among them, there are 45 of music related workshops and 16 of Korean music related workshops -comprises 35.33%. It can be mentioned that it is given much less weight comparing to 64.44% of the western music related workshop which has 29 courses in totals. The Korean music related workshop of 'Seoul Education Training Institute' was managed by 5 institutes. Most of them require 30 hours of course study, and participants’ number is varied according to each course. As comparing to course hours and the number of person, it implies that music teachers are hardly be able to have a quality workshop since there are too many participants in comparison with course hours. Lastly, in the special field workshops of 'Seoul Education Research and Information Institute', there are 379 courses. Among them, there are 43 of music related workshops and 28 of Korean music related workshops-r comprises 65.11%-, while there are 15 of western music related workshops and comprises 34.88%. Although the percentage of Korean music courses is higher than that of western music, it is because institutes specialized in Korean music, such as ‘Seoul cbodeung pungmul gyoyook yeongubon’, offer a large amount of Korean music courses. It is also worth to mention that elementary, middle and high school music research institutes, such as 'Seoul chodeung eumak gyogwa yeonguhoi' or 'Seoul joongdeun eumak gyogwa yeonguhoi', offer more Korean music courses in order to give more chances of Korean music training to music teachers. Proceeding from what has been said above, it should be concluded with followings for the effective Koreanmusic training of current music teachers: (1) to improve the environment of Korean music related workshops by increasing the number of Korean music courses and adjusting the number of participants; (2) to give balanced training between Korean music and western music through offering Korean music related workshops at music research institute except Korean music s